剑网三的成功,到底归功于什么?

最近,发行十几年的老端游《剑网三》,因玩家与肖战粉丝直播间对线登上热搜。在传说中的肖战粉丝截图中(这年头硬糖君都判断不了谁是“批皮”了),将《剑网三》玩家称为“电竞圈”,并彼此提醒“电竞圈不能惹”、“闭麦任嘲”。
郭炜炜(剑网三制作人)从2016年涉足电竞,始终不被圈子承认,终于藉由这次大乱斗圆梦。
与其同时,西山居从2019年就开始放消息的云游戏也有了新动作。官网再开内测预约链接,各路人马已受邀提前体验云版本的《剑网三》。
从端游、手游再到云游戏,《剑网三》这个IP,西山居吃了十几年。目测还要再吃下去,你说是IP万岁也行,说是路径依赖,似乎也行。
随着5G发展,“云游戏”最近在游戏圈又很热。简单说就是不用下载巨大的客户端了,所有游戏在服务器端运行,并将渲染后的游戏画面通过网络传送给玩家。其实这个概念早在10年前就由Onlive提出,后Onlive被Sony收购,2014年索尼推出云游戏平台PlayStation Now。
如今端游动辄几十个G的巨大客户端,不少玩家直接被劝退在下载客户端环节。云游戏的到来,无疑是巨大利好。
从金山软件2018年、2019年的财报内容来看,网络游戏业务收入呈现逐年减少趋势,日平均最高同步用户人数及平均付费账户都有所下滑。2019年6月,这两项数据出现回升,多半要归功于同年6月20日《剑网三》手游版《指尖江湖》的发布。
《指尖江湖》在发布当日立刻登上IOS中国区游戏下载榜第一名,但后劲不算足。不过最近因为粉丝对线事件,倒意外涌入一批新玩家。
除了《剑网三》这个陈年IP,其实西山居这几年一直没停下布局手游的脚步,只可惜多数产品都是水花寥寥。《新剑侠情缘》手游于2016年登陆市场,表现只能说不算很差。其余手游产品包括:《指尖自走棋》《剑侠情缘2:间隔性》《剑侠世界2》《仙剑奇侠传4》《魔域》《少女咖啡枪》,以及号称“暖暖环游大唐”的换装游戏《云裳羽衣》。
硬糖君体验过其中数款,很遗憾,这些游戏的用户留存能力都不高。西山居在端游方面的优势,放在手游上反而成了一种阻碍。
西山居的这几款手游,以MMOPRG为主,画面及游戏内元素、社交等几乎完全移植端游逻辑。乍一入手,画面精美元素丰富,令人沉迷。但时间久了各类属性的复杂制衡、动不动就过热预警的手机、以及没有亲友就跑不下去的各类副本,形成三方劝退的架势。
完美世界的《诛仙》、《笑傲江湖》等与西山居手游差不多,也是完全移植端游风格。但同样是基于IP衍生,《诛仙》《笑傲》有小说、影视为手游引流,《剑网三》则全靠端游情怀侠们的支持,破圈能力及引流效果不在同一层级。
在《剑网三》大IP下的诸多衍生中,端游仍是绝对C位。但画面精美动作流畅的代价,是庞大的客户端。目前《剑网三》端游的客户端大小已超80G,而云游戏版《剑网三》客户端则只需要26M。
根据提前试玩的媒体反馈,云版《剑网三》整体体验流畅,或能召回一波新老玩家。端游时代虽迟但到,手游方面棋差半招,这次的云游戏,不知西山居能否顺利赶潮。
《剑网三》与《魔兽世界》并称国内情怀侠最多的两大端游。“魔兽”的红得益于游戏中的社交构建,以及先入为主的“启蒙”之功。相比之下,2009年才开始公测的《剑网三》,彼时头部端游已山头林立,它能够活到现在,更为不易。
2000年,雷爵开发了国内第一款网游《万王之王》,并在电脑城附近随机发放安装碟片。当时的国内游戏市场仍是单机天下,但包括西山居在内的不少先行者已经开始网游探索。
2003年,“剑网”系列端游1.0版本上市。同年,上海软星发行单机游戏《仙剑奇侠传三》。虽然光纤宽带已经开始向普通住户普及,但多数人家中还是要拨号上网。
 “仙三”游戏截图
《剑网1》的运营情况不算好,随后西山居又推2.0版本《剑网2》,并开始主打“武侠网游”概念。2009年,最终定型的《剑网三》上市。
有趣的是,当时国内端游已普遍采取免费模式,《剑网三》却逆势仍采用收费模式,并将收费模式坚持了7年。同时,《剑网三》也是女性玩家最多的一款端游,据统计女玩家人数高达60%。
同人衍生,是《剑网三》能够网罗大批女玩家入坑的关键。虽说如今大家正为同人作品的边界吵得不可开交,但文娱产品都很看重同人的作用。正是完全开放了同人作品的创作限制,《剑网三》才得以在多年里不断吸纳新血,尤其是忠实度高、产出能力又强的女玩家。
著名画手伊吹五月,曾是《剑网三》同人作者中的产出大户。她的同人画作不止围绕游戏人物、风景,还有四格漫画等搞笑向内容。漫画记录的,是伊吹与她的师傅、徒弟以及游戏中亲友们的日常。同人画作外,《剑网三》的古风歌曲、视频等也堪称同人界翘楚。
伊吹五月《剑网三》同人
吸引女性玩家,靠得是细水长流的感情。那么男性呢?硬糖君个人认为,想留住男玩家,需要一个“带头大哥”式的人物,供他们在玩梗中产生感情维系。
当年《魔兽》有亲儿子螃蟹(游戏设计师,职业法师,形象为螃蟹);索尼有让人又爱又恨的姨夫;《剑网三》则有明星制作人郭炜炜。
2018年,歌手Vk与《剑网三》玩家之间的纷争成就了郭炜炜的“出道”。至此,“送郭炜炜出道”成为玩家时不时就要玩一次的梗。
这次的对线大战,郭炜炜登上超级星饭团闪耀榜榜首。“炜炜勇敢飞,维生素相随”的口号再度刷起,无疑又为《剑网三》引流一波。(话说,总要和别圈互撕才能“出道”,既证明了“剑网三”的凝聚力,也证明了游戏的出圈难啊)
从财报看,《剑网三》的营收一直是西山居总营收的大头,在金山软件的总营收中占比也有20%左右。但西山居对于《剑网三》IP的过度依赖,显然也是重大隐忧。
郭炜炜自然早就看到了这一点,不然怎会四年逐梦电竞圈,希望通过大师赛等策划,将《剑网三》从RPG往电竞的路子上引。
然而《剑网三》有着所有端游的弊端——新职业永远强到逆天,下个版本削成狗,导致职业平衡一塌糊涂。所有选手上场为了赢面更大使用新角色,比赛的观赏性和技巧性又在哪里?
市面上已经有如《王者荣耀》《英雄联盟》等S级电竞赛事存在,《剑网三》能够网罗的第一批玩家仍旧是端游情怀党们。只是囿于《剑网三》强调画面、休闲及游戏内社交,这款游戏的PVP玩家比例远低于PVE甚至PVX(不PK不副本,重社交或探索)玩家。选手对战再精彩,玩家只想与亲友环游大唐。
单机鼎盛时代,国内游戏界有“三剑”。《轩辕剑》与《仙剑奇侠传》来自台湾大宇,《剑侠情缘》则是大陆西山居养出的独苗。
娱乐贫瘠的90年代,DOS系统搭配像素级画面的“三剑”凭借优质内容横空出世。那时候游戏堪称奢侈品,《剑侠情缘》初代发行于1997年,售价为128元。北京地区1997年职工月平均工资则为918.25元。在这样的情况下,这款游戏卖出了约三万套。
随着Windows时代的到来,“三剑”脱胎换骨,各自有了新的代表作。
《轩辕剑》系列于1999年推出《云和山的彼端》,2000年外传《天之痕》上市。一扬国家大义,一写儿女情长,至今都是“轩辕剑”系列的标杆。
《仙剑奇侠传》系列转向画风更可爱的3D人物搭配2D头像,并开启了多结局“后宫”模式。《仙剑奇侠传四》暗合着上海软星的解散悲情,更是一举封神。
《剑侠情缘》系列却显得有些“不努力”。《剑侠情缘2》首创男主角死亡的BE结局,《月影传说》引入后宫模式,后又将DOS系统下的初代《剑侠情缘》重制,此后再无单机新作。
彼时的大宇,抱着自己的两大IP不肯撒手,努力钻研历史人物与游戏内容的完美结合。西山居悄然退出单机战场开始布局网游,空出的位子立刻被开发古龙小说及三国衍生《幻想三国》系列的宇峻科技补上。
《幻想三国志2》HE结局
大宇对网游的布局亦不算晚,只是没有西山居那样当断则断。2002年,大宇的《轩辕剑OL》开始收费运营,但同年恰逢《轩辕剑四》上市发售。DOMO小组牟足了劲要把“轩三”的辉煌延续,这款网游更像是个未完成的内测版,后续版本迭代也没跟上。
等端游市场被完美、畅游、巨人、盛大等完成跑马圈地,大宇再想靠着IP情怀回归已是难上加难。如今大宇仍旧靠着“双剑IP”,反正情怀永续嘛。
现在的西山居,颇像当年抱着“双剑”IP不撒手的大宇。有了《剑网三》的珠玉在前,西山居工作人员承认,虽然在2012年就开始布局手游,但不想做试水、探路性的作品,而是希望一上来就抓住所有人。在扭转了这种思路后,其他公司早把西山居甩在了后面。
2015年,西山居对外宣布这是公司手游转型最关键的一年,并且签下了周星驰作品《西游降魔篇》的手游版权,包括横版格斗、MMORPG及卡牌等全类型。遗憾的是,豪言犹在耳,手游却已悄然停运。
成立于1995年的西山居是国内最早的游戏工作室之一,名字源自创始人求伯君老家西山村。“西山”二字既有“一派西山千古秀”的豪情,也有“日薄西山”的萧索。无论如何,老字号不易,硬糖君给续一秒。

《剑网尘丝》是梁羽生后期作品中最为出类拔萃的一本,也是笔者最喜欢的梁羽生小说之一。全书笔法成熟,从人物到结构和主题都有很多亮点和创作上的突破,也能经得起长久的品味。只是又有几个过于明显的缺陷让其没有能成为与《萍踪》《云海》并肩乃至超越的作品。这里也来仔细分析一下,一些地方属于一家之言。

梁羽生后期在一些作品的文笔上积极向古龙靠拢,本书是他借鉴古龙最成功的一本。全篇较为侧重对话和气氛烘托,具体事物景色的描写对比前期偏少。这种写法至少在《剑网》一书还是比较合适的。梁书比武常见的既冗长又半天打不出高下,对剧情也毫无推动的问题梁老在此书算是尽力避免了,

大部分打斗篇幅适可,更有上官云龙“幻剑非剑”一段的精彩描写。叙事方式上对比中期作品过多的平铺直叙,也经常穿插着倒叙等手法将过往的故事娓娓道来,又和剧情时间的主线交相呼应。更在开始铺设了迷局吸引读者后,随着故事的进行慢慢通过书中人物的回忆和对话来弥补缺失的信息。因此这本书本身的阅读感算是梁书长篇中较为不错的,不像一些作品得耐着性子读完了仔细思考才品得出其中一些内容。

从《七剑下天山》到《绝塞烽烟录》,天山系列贯穿了梁羽生大半个写作生涯,现实时间都延续了二十多年早已迟暮,书中从霍天都立派到杨炎的故事结束更是过去了几百年。很多武侠迷都开玩笑说再写都要北伐了。北伐当然是说笑,但是按照书中时间算也差不多到鸦片战争了。比时代更麻烦的是这么多本书把能写的都写完了,同一个时代的故事不断往下说让人已经严重审美疲劳。《冰河洗剑录》在很多人看来就是狗尾续貂,更别说接下来得几本。一代代传承下来错综复杂的人物关系,除了让读者头疼更压制了新人物的发展。《游剑江湖》三部曲其实已经试图淡出天山和金世遗一系,但或许为了人气还是得强行扯上一些人物,一定程度影响了作品质量。《弹指惊雷/绝塞烽烟录》一书打算不破不立,把没落的天山派当作衬托非主流杨炎的对象作为天山系列的绝唱。《弹指/绝塞》一书虽然作为转型之作不够成熟,但却是梁羽生后期创新的开始,也为《剑网/幻剑》提供了不少经验教训。

《剑网尘丝》在《弹指/绝塞》的基础上更进一步,作品终于从人物关系到风格和武学都彻底脱离了天山体系,也将《弹指/绝塞》中一些有创意但没有写好的内容再进行回炉重造。同时本书也基本摆脱了无趣的义军情节。书中虽仍有一些朝廷和义军相关的内容,但总体来说比《云海玉弓缘》还要少。

整体剧情主要围绕着江湖纷争进行。因此《剑网》这本书从角色塑造到故事情节都有巨大的自由来施展和创造新的风格,使得它强于梁羽生之前的不少作品。

当然美中不足的是这本书的年代明明设定于在天山系列恰好处于空白的乾隆初年,却又提到了起码应该是道光时代的杨炎等天山系列人物,多少让人有时空错乱之感。《剑网》和《弹指》连载时间有重合之处,连载作品以互动来吸引人气是很常见的手法。不过若是单行本中就应该修订一下这种比较违和的内容。这本书既然摆脱了天山体系,就不需要再提天山系列的人物。将白驼山在弹指绝塞中出现过的人物的名字改一下也没有什么实质影响。

紧密的结构和精彩的主题

虽然下半本《幻剑》有些过于集中女主角上官飞凤了,但上半本《剑网》在这方面是为人称道的。全书有三个男主角,卫天元、楚天舒和齐勒铭,结构却对比以前大部分梁书要来的更紧密。三个男主角三条线并没有造成散乱,相反他们之间既通过同爱一个人或者亲属关系能联系起来,又相互间存在镜像联系。特别是卫天元和齐勒铭以及他们配对的上官飞凤和穆娟娟是一对最明显的镜像。而且他们的命运多舛除了自身个性,也都离不开幕后大反派白驼山的算计。从正反两面很好的串起了整个故事。全书更通过这一段段情感和白驼山利用人性弱点的种种阴谋彰显出悲凉的气氛和为情所困的主题。

这类主题和氛围在梁书中的出现最早追溯起来应该是《还剑奇情录》,在中期最著名作品《游剑江湖》中进一步发扬光大。所不同的是《还剑》总体还是更侧重于人性在权谋和私欲诱惑下表现出的勾心斗角以及对本心的拷问,《游剑江湖》类似主题则主要集中在主角云紫萝身上,其他人物对此的展现不足。在《剑网尘丝》中,梁老通过多主角乃至群像描写来显出世人为爱而忧为爱而怖,对这类主题的诠释达到了最高峰。相对而言,金庸在《天龙八部》里对有情皆孽有些过于刻意,特别是谁都能成为段正淳的女儿。而且过度强调了孽缘后果但是多段孽缘产生的原因却写得不够令人信服,不如《雪山飞狐》来得自然。后期的梁羽生在这方面要做得更好,没有那么多生死之分却能感受到悲凉感。有情皆孽不应该是字面上所有情感都会违背道德,而是每一段情感都会冲击人的理智和道德,会给人带来困扰和伤痛,会为人所利用来制造伤害。开篇的抢婚中,卫天元武功远胜徐中岳早早稳操胜券,姜雪君一上阵却挥剑自裁几乎毙命当场。这正显示出了爱是多么的强大的武器,会对人造成什么样的伤害。著名漫画北斗神拳中圣帝的名言用来诠释剑网的一部分主题是很合适的:

“因为爱,人便一定受尽痛苦,因为爱,人便一定悲伤不已。”

还有《飞狐外传》结尾的佛语,也是极好的总结:

“一切恩爱会,无常难得久。生世多畏惧,命危于晨露。由爱故生忧,由爱故生怖,若离于爱者,无忧亦无怖”

只是仅仅强调爱的负面影响未免有失偏颇,也不是《剑网》一书要表达的所有。

开篇的精彩剧情和一对不甚成功的三角

单论开篇,剑网是无比吸引人的。大侠二婚、“魔头”抢亲、比武斗智、血染华堂。大量的心理描写和一波三折最后还来个反转,很有古龙的风格。而且比武的结局也点出了主题。单独拿出这部分故事是非常精彩的。喜闻乐见的抢婚桥段,一章半的篇幅中三场比试各种斗智斗勇,把双方各个人物的个性和思量都体现了出来。比武描写也是简短有力又以此凸显出人物的性格,比起具体的武技更多通过旁观者的对话和心理描写来烘托气氛。如果作为短篇,加上一个结尾就是很不错的作品。但是作为长篇开头的话,一些地方就有些揭露过早了,特别是姜雪君的心思和徐中岳的算盘。看得出梁老在设计这里剧情的时候,还没有想好接下来要发生的事情。卫天元和姜雪君这条线后面的乏力,和开头只有抢婚一段的剧情构思,没有想好长篇的后续剧情有关。

开头的抢婚这一段在戏剧结构上已经形成了卫天元、姜雪君和徐中岳的三角。其他几个正派对这个结构影响非常有限远不如徐中岳。所以这个三角是一荣俱荣一损俱损。然而徐中岳的刻画上率先出了问题。短篇的人物可以简单夸张,重点在情节上。长篇的重要人物就需要塑造得更加丰满和多面。而梁羽生对伪君子类人物的刻画一直是很大的弱项。笔下此类角色大都类似金庸《飞狐外传》的汤沛,出场剧情一过就过早暴露真面目,只是披着一张君子皮的衣冠禽兽缺乏更复杂的个性刻画。而且比起汤沛,梁书中大部分伪君子还几乎都是武功不济在反派地位中也较低,徐中岳也不例外。全书给这个人物的笔墨不算少,但是都集中在如何揭穿他的伪君子形象和证实他对凶案的参与上。读者也早早就知道他是恶人和凶犯,唯一的悬念无非是具体作案手法。而他的人物本身却缺乏更多面的描绘,这也让卫天元过早反转为正面人物,导致了这一段越写越是缺乏拓展余地。汤沛毕竟只是个小配角,而徐中岳在《剑网》一书中承担了卫天元姜雪君的对立面作用,自然需要更丰满完整的形象。一个长篇三角中人物切忌非黑即白,徐中岳也不是大BOSS的定位,一味朝着奸恶刻画并不是最好的策略。最恰当的是类似杨牧和古龙笔下的龙啸云那样在确认其个性缺陷的同时,给予一些黑化的历程和心理描写将他隐藏得更深显得更正邪难辨,乃至可以像杨牧和龙啸云那样给以一个自我救赎的结局。这样除了有益人物本身,还对他的对立面有莫大的助益,更比现在这样单独塑造为对立面工具人能诠释出主题。

除了徐中岳的问题之外,卫天元的个性和他跟姜雪君的爱情本身也有“先天缺陷”,从抢婚之后的背景揭露就有失当之处。在以前的人物分析里也写过。相比金世遗和齐勒铭,卫天元的“邪”缺乏人物本身的经历可信度,更多是开头为了制造悬疑和反转的一层化妆。当这场戏结束后,就需要进一步的描绘来延续人物的这种亦正亦邪来保证他和姜雪君爱情的反差之美,特别是正派侠士侠女的恋爱已经有楚天舒齐漱玉这对了。

卫天元和姜雪君这对除了开头外,完全不具备这类爱情配对最重要的元素:外在相差甚远,内心相近共鸣。写邪魅的男子和正派圣女的恋爱,除了特殊情况下的难忘邂逅要设计的得精彩成为名场面,还必须时刻保持双方表面的反差和身边的矛盾,然后人物内心既有共鸣也具备彼此所渴求的元素。这样才能既保持戏剧上的张力,也让人物情感显得真实可信。除了杨过小龙女,古龙笔下的萧十一郎和沈璧君也是很好的例子。反过来其实也是如此。比如梁书中最著名的一对反差型配对卓一航和练霓裳这里,卓一航内心根本不喜欢门派和家门赋予的期待和压力而是期盼自由,练霓裳手段狠辣狂放不羁但内心向往真善。而卫天元却和徐中岳一样反转过早也过了度。飞天神龙这个大魔头居然是苦大仇深的英雄之后,武功承自宗师齐燕然一脉。和姜雪君更是青梅竹马一般的关系。大部分主要人物还都过早知道真相,还赞同乃至主动撮合他们。这一下就毁灭了几乎所有的表面反差,也显不出多少珍贵的内心共鸣,让这段爱情难以写下去了。

如果能把卫天元的背景设计得更为非主流,和姜雪君也的确是特殊时期特殊局面下邂逅而相爱,这段爱情的设定就有张力得多,拓展的潜力也大多了。他俩原先是准备作为第一重头戏来写的,但是结果反而还不如楚天舒和齐漱玉这对较为传统的梁书少年男女写得好,乃至人物到最后彻底崩溃,不得不说是此书最大的遗憾所在。

姜雪君相对要比卫天元好一些,抢婚这段虽然也有些揭露过早,但总体而言只是人物的冰山一角还大有拓展余地。然而她大部分时间的言行没有很好的延续这个人物开篇的高冷,反而过于热烈的参与正派人物们这样那样的事情还积极玩让情,没有保持那种和大部分角色之间的距离感,还不如《弹指/绝塞》中外在气质和她有些接近的冷冰儿处理得好。

就内在而言,姜雪君是一个独特而有潜力的人物,甚至可以脱离三角而活。她和冷冰儿的确有一定相似,表面冰冷,内心是因为多年的悲惨经历而失去了希望和热情将自己封闭起来。不过两人封闭的原因截然不同,可以走完全不同的发展路线。相比天之娇女却情场连续失意乃至险些被情郎所害的冷冰儿,姜雪君这个人物基础设定更像特洛伊的海伦和一些文艺作品中的西施。她永远是情场的胜者不缺人喜欢,也有过真爱,然而也正因她的倾倒众生而在乱世中成了“红颜祸水”。太多人只看到她的美貌或者认为她是个祸害而忽视了她本身的无辜,更看不到她作为普通女子内心的愧疚和悲哀。哪怕卫天元和她的爱情没有设计好,故事本也可以着力刻画这个冷美人因为绝世美貌引起的争端。全程让更多人物为保护她而死,却因而更加突出人物内心的悲伤。最后再在结局之战让沉默已久的她奋起抗争乃至牺牲自己起到重要作用,整个人物就会完整太多了。

然而和卫天元一样,姜雪君也没有获得应有的重视和刻画,即便是在最具争议的诈死之前也显得有些面目模糊,诈死后更是彻底给上官飞凤让位。她就整体人物塑造上远不如冷冰儿完整,最后复刻了冷冰儿的结局却更无法给人触动,相反给人感觉是剧情需要强行收场。这类高冷美人梁老的确不是很擅长塑造,从冰川天女开始都是有设定,却没在具体的拓展上写出那种超脱俗世的感觉,不说进一步拓展内心的纠结和成长了。

过于无所不能的上官飞凤、三角的重组和彻底崩坏

正是因为徐中岳人物的过早崩塌,卫天元和姜雪君的关系设计作为双主角也没有太多发挥余地,才有新女主上官飞凤的出现。别具一格的上官飞凤算是这本书除了齐勒铭以外最引人注目的角色,也算是梁书里比较有争议的一个角色。她本身是塑造得很有特色的,对比之前的女角色是一个突破。但是她的一些精心谋划以及这个人物过于无往而不利,对整体结构和卫天元姜雪君人物造成了一定的影响。

这个人物在作用上确实过于神通广大。下半本《幻剑》逐渐从多主角变成了上官飞凤操控单线,全书这个人物以手段把几个主角的很多矛盾成功化解。这固然显出了她的能耐,但同时也对这些人物本身有所压低。主要人物们本应主要通过自己的经历和与他人的相处幡然醒悟,哪怕悲剧收场只要人物拓展到了主题体现了就足够精彩。这样不管情节还是立意上都胜于梁书中司空见惯也饱受诟病的撮合牵线。而且她各种谋划仿佛是超脱作品本身开了天眼一般,身上更缺乏纠结和人物的成长,不管是人物自身还是对他人施加的影响对原先的结构和主题诠释都是有一定损害的。导致了下半本《幻剑灵旗》比起上半本《剑网尘丝》有了一定的下降。

不过具体到这段三角恋上上官飞凤也不能负全责,因为她本来就是被插进来参与一段本身已经有些写不下去的爱情。当然,根本问题虽然是在姜雪君和卫天元自己身上,但是上官飞凤的出现进一步摧毁了这两个角色。其他角色还可以说本就情根深种,只是需要缓解一些外部矛盾或者点拨就能成。而姜雪君和卫天元之前在人物塑造和爱情发展上产生了一些问题,但是彼此感情之深依然是难以动摇的。上官飞凤为了夺爱做出这样的设计从她的立场而言是合理的,还让这个人物在梁书女角色里显得更加独特。但卫天元和姜雪君的反应却太不合理,使得这两个人物从陷入瓶颈变成了彻底崩坏,反过来也没让上官飞凤多么讨好。

卫天元如同提线木偶一般被设计和移情别恋,彻底和开头那个邪魅深情不惜当众自裁的飞天神龙判若两人,人物写到这一步是彻底崩了。但更重要的是姜雪君和上官飞凤合作的行为简直让人感到不可思议,也算是梁书中无理让情的巅峰了。让情算是梁书最为人诟病的桥段之一。除了过于“高尚”之外,这样的事情更包含着对自己的不信任和对对方的不尊重。往往到最后只是成就了自己的“高尚”而伤害了所有人。不说《茶花女》,武侠里就有个大名鼎鼎的小李飞刀作为例证。少数人物比如《双城记》的卡顿和《七剑》的韩志邦的确可以通过这么做来升华,但总体而言,让情不是应该在故事中经常出现的桥段,大部分时候更不应该被单方面赞许。梁羽生自己也在《广陵剑》里通过云瑚的嘴批评过让情的问题。而且梁书中很多让情并不是用以进一步拓展人物,只是和误会一样用来制造分别、拉长剧情或者制造作者所期望的配对,因此很多时候就更容易破坏人物的个性形象了。

梁书中这类“强行”让情多的原因还有一点我在以前的文章里抱怨过:梁书在三角恋上很多时候写得过于“克制”了。两个有情敌关系的女角色极少直接互动乃至同时上线,在一起时候男角往往也是让位掉线的。这能让人理解避免出现两个女人互撕争斗的景象。但实际因此导致三个人物很难通过同一个场景来加深刻画和直接冲突,往往还要另开一线。很多时候反而影响戏剧冲突和人物刻画,也容易导致故事结构的散乱。而让情很多时候就是为这种理念服务的。结果反而更让人觉得人物行为违反人性不尊重彼此,可谓雪上加霜。

梁书三角恋少有三个人物都塑造得很成功就是这个原因。哪怕《云海玉弓缘》也因此让谷之华长期掉线,和厉胜男同框时候金世遗几乎都不在线。最关键的结局最高峰在把厉胜男发挥得淋漓尽致的同时,谷之华就成了个剧情道具还没李沁梅戏份多。最终导致这个人物在《云海》的具体塑造上远远被厉胜男拉下,明显不如《倚天》的周芷若来得真实和丰满,就是因为周芷若在关键时刻都在线而且主动地去争取。争风吃醋看起来无趣和YY,但不管对于男女来说都是符合人性的,没必要刻意营造但更不宜过多的回避。直面的对抗很有助于强化戏剧冲突,也能把人物的形象树立起来和深化三角背后代表的深层理念。和情敌相争不等于为爱失去自我,完全回避问题只会导致人物立不起来。周芷若和谷之华就是最好的证明。梁老对上官飞凤塑造的突破就是她相比之前的女角敢于去抢人乃至设计,但是在姜雪君这里却没有赋予同样真实的灵魂,反而继续着让情-掉线的创作思路,结果自然将这段爱情写失败了。

姜雪君和冷冰儿一样,人物刻画都深受这种“让情”和三角恋要轮流上线之害。冷冰儿在杨炎被天山误会面临巨大危险的情况下,不去陪伴杨炎一同澄清却把他朝着火坑里推,让他找“妖女”龙灵珠来撮合二人,自己只是逃避。结果杨炎险些死于亲哥哥之手,还差点连累了龙灵珠。冷冰儿本人也和杨炎分离浪费了很有拓展潜力的一段感情。而姜雪君则变本加厉,把对她痴心一片的男方作为交易筹码,连最基本的人情都不顾了,接下来更是安心掉线成为剧情道具彻底放弃了治疗。卫天元中计和迅速移情除了让上官飞凤如愿以偿,也是为了不让姜雪君因此而遭受读者的过多不满乃至抨击。

同时这一桥段对上官飞凤来说也有些得不偿失。虽然显出了她的心机也符合她的利益追求,但是并没有制造多少悬念。而卫天元姜雪君后期人物的崩塌其实也反过来影响了上官飞凤自身。既然情敌可以把爱人这么交易给对方,爱人如同提线木偶一般任人摆布轻易移情,上官飞凤哪怕是作为反派戏弄这么一帮不成器的角色也没啥成就感,何况谈恋爱为了这么几个饭桶下这么大功夫。显得她能耐再强,眼界也太差了。

这一系列处理表面避免了更多矛盾和二女争夫的情节,实际却适得其反导致角色不仅违反人性,还与之前的人物塑造有严重的冲突彻底地崩坏了。他们的莫名行为除了损害人物本身,这样违反人性的说变就变更破坏了探寻人性和爱恨的主题。《剑网》这段堪称全梁书中破坏力最强的一段让情,对一本总体相当出色的小说造成了难以弥补的负面影响,堪称全书最大的败笔。

梁老试图用上官飞凤来构成新的三角提升这段剧情结果却起到了反效果,根本问题在于作为一组三角人物关系,最重要的除了联系紧密和矛盾冲突还有整体的平衡。最忌讳就是原先强的更强弱的更弱。这部分本应用原先最强的上官飞凤反过来拔高姜雪君和卫天元,突出他们的情感至深,同时也把上官飞凤拉下来让她更接地气。比如让上官飞凤设计让两人分离都以为对方死了,结果却让两人更加痛苦并且因为对彼此的信任和默契最终识破了她的计划。上官飞凤的谋划败露之后,发现自己以往过于自信摆布他人的行为实属不智。此时也可以通过一些往事揭露一下她形成这样个性的原因来丰满人物,也让她更接地气甚至和其他人物形成映衬。同时卫天元的个性和深情不改,只会让上官飞凤对他的爱情显得更合理。而姜雪君的人物也能得到进一步的拓展体现出冰冷悲苦之下的不褪真情。三个人物反而能相映成辉,共同凸显好故事的主题。

独树一格的齐勒铭和他的爱情亲情

卫天元这条故事线虽然在开头的惊艳之后并不成功,但是其他两条线特别是齐勒铭的惊艳让《剑网》依旧保持了较高的质量。齐勒铭属于半路杀出来上位的《剑网》第三主角,正像《冰川天女传》中的金世遗一样。他也是金世遗之后梁羽生塑造最成功的叛逆型人物。不过齐勒铭的出身和成长历程却和金世遗大相径庭,反而有些有《狂侠》大反派公孙奇的影子,琼瑶《苍天有泪》的展云翔更和他有很多相似之处。和展云翔一样,齐勒铭处于一个强势家庭却因为和父亲的关系还有妻子的冷漠而走入歧途。就像圣帝说“帝王无爱”乃至各种丧尽天良其实都是摆脱不了对师父之敬爱的表现一样,齐勒铭的桀骜不驯除了对自由的追寻叛逆,也是摆脱不了对父亲和妻子的爱恨交织。金世遗对厉胜男是因为自己的过去和在正道的改变而不敢正视。而齐勒铭的历程和金世遗是相反的,由正入邪。所以他对穆娟娟的嫌弃在于将她视作自己堕落的原因,本质也是对自身缺陷的逃避。最后他对穆娟娟的态度转变,不单是爱情的缘故,更多是他对自己的正视和找回了自己长期缺失的一个男人应有的责任感。这个人物既有复杂的过去合理解释他的行径甚至让人理解,在故事时间段又有更丰富的成长历程,爱情和亲情两面都描绘的很动人。因而齐勒铭成了全书塑造最成功的人物,也写出了和金世遗完全不同的叛逆风格。虽然半路新开主线却没有影响到结构,反而通过他和卫天元的对映和通过齐漱玉与楚天舒建立的联系进一步强化了剧情结构和深化主题。

与他有情感纠葛的穆娟娟和庄英男的塑造也可圈可点。穆娟娟虽然是十足的魔女,为爱甚至不惜废掉齐勒铭的武功。大节上并不亏,对齐勒铭更是深爱无悔。这份爱来得也很能让人理解,因为这个男人如此孤寂和求爱又良心未泯,最大程度引起了这个混迹江湖多年却同样渴望爱的魔女内心的共鸣和怜爱。在穆家的来历被揭露后我们也可以看出她这样的心理除了姑姑和姐姐的遭遇,也很可能与先人跟唐家的恩怨有关。对比开挂一样的上官飞凤,穆娟娟虽然是更正宗的魔女,人物却要真实可信得多。她和齐勒铭的爱情也合理而细腻。齐勒铭能够成长为如此亦正亦邪的英豪而没有彻底沉沦,穆娟娟在他最危难时刻的照料和保护也是功不可没的。庄英男也是梁羽生后期塑造的女性角色中较有突破性的一类,即身为正派女侠情感上却有争议,重点刻画情感上人性和道德之间的冲突。和梁书中此类人物的翘楚云紫萝相比,庄英男更为刚烈强硬不委曲求全,也造成了更加直接的冲突矛盾,一度对自己和齐勒铭都造成了很大的伤害。同时梁老也并未过分否定这个人物,她本身也是受害者,因为不能选择自己的真爱才如此扭曲。本质上和齐勒铭有类似的悲哀。同时就像另外两人和主角存在镜像对映一样,庄英男和姜雪君表面上差异很大,实质上代表了她嫁给徐中岳后的一种发展可能。如果徐中岳的人物能塑造得更丰满,这个镜像对映就更为明显和更有意义了。

这三人各有亮点又有缺陷也都犯过错误,因而他们都是塑造相当丰满的人物,就此构成的三角比卫天元和楚天舒他们要有张力得多。对比让人想吐血的让情类桥段,前半段更是通过他们的情感历程着力刻画出了人的爱没有那么容易变,不会简单因为一方的付出而强行扭转。不是真爱而结合终究会给彼此带来更大的痛苦。而且最重要的是他们的经历比起几个年轻主角的故事更能凸显这本书的悲凉气氛和情感主题,也能突出白驼山的奸诈险恶害人不浅。

齐勒铭在《剑网》后半段几乎成为第一主角,历经艰险相会旧人又力救女儿。整个人物和剧情也已经体现得非常完整,他多次陷入白驼山设计的误会和圈套中,却全力保护着自己所爱的人也不再去犯错。从他身上既显出了爱让人痛苦,也显出了爱对人救赎完美呈现了全书主题的两面。到最后他和庄英男的情感矛盾已经通过相救基本消解,对父亲的恨也已经烟消云散回到了正途。倘若他的篇章能在被穆娟娟捏碎琵琶骨这里戛然而止,或者直到最后才出来加入主角团对付白驼山,这段故事就更加精彩了。遗憾的是后半本书在这条最精彩的故事线上也有所下降。固然让齐勒铭彻底回归正道大显威风,但明显削弱了人物的风采显得泯然众人了。这样的处理和《冰河洗剑录》的金世遗颇为相似,都是过于想突出人物浪子回头后的光彩,结果反而使得其失去了独特的魅力。

除了三个人物和他们的情感纠葛之外,剪大先生、玉虚子、瑶光等配角也各自有着让自己伤感的亲情和爱情,甚至穆家姐妹的先人也是一段孽缘的产物。他们成功编织出了一幅人人都为爱所纠结的群像。论以全篇群像来共同体现主题而言,《剑网尘丝》是梁书中的上乘之作,也是这部作品最杰出的地方之一。

除了正派之外,反派组织白驼山在《剑网/幻剑》全书的大部分段落算得上是一大亮点,结尾也是全书最大的遗憾之一。《弹指/绝塞》的白驼山曾经被天山游龙的书评说雷声大雨点小。实际上首脑宇文博的武功虽然没有之前渲染的强大,但战绩也算得上出色了。他敢于杀上天山烧了天一阁,和钟展唐嘉源孟华一番车轮战还全身而退,导致钟展力竭身亡。最后更是齐世杰、杨炎和孟华合力才将他击毙。哪怕在梁书所有反派里,宇文博也算得上一个强力人物。《弹指/绝塞》的白驼山之缺陷,是其作为一个反派组织缺乏整体实力和在主线里和主角的独特矛盾冲突。除了山主外都没有几个能拿得出手的人物,副山主司马铁居然被孟华一招秒杀。这个组织设计的不成熟也和它是半路冒出来的,和更早出场的其他反派势力比如天山败类和朝廷军马之间缺乏统属关系有关。

而《剑网》的白驼山强在其作为一个组织有严密的规划和庞大的网络。慕容垂和司空照都是一等一的好手,穆好好更是聪明诡诈的军师一度让齐勒铭这样的高手都只能听她摆布。同时他们通过控制御林军统领利用朝廷,他们在正道藏匿着不少高手伺机而动,明面上还有徐中岳这面招牌。除了在卫天元姜雪君的悲剧和齐勒铭的误入歧途中扮演了幕后主使的角色外,对上官云龙和齐燕然两大高手更是险些用雕虫小技就让这当世两大宗师死得窝囊糊涂。这些阴谋既体现出他们的阴险狡诈手段毒辣,也成功把这个组织和主角们绑在了一起有足够的仇怨和联系。

这个反派组织也很好的点明主题。他们全篇极少正面出击,大都是幕后算计行凶,让正派鸡同鸭讲相互残杀。从冒充剪大先生杀人、挑拨齐勒铭走入歧途、设计齐勒铭和楚劲松大战到易容成上官飞凤挑事,这些手段从读者的视角来看并不算特别高明,也留下了一些破绽。但是他们成功利用了他人人性上的弱点:因为爱而产生的愤慨和护短情结。再加上一些恩怨偏见而使得这些人无法去理性分析案件,反而越说矛盾越大。因此《剑网》中的白驼山不仅和主角仇深似海,还是主题的反面诠释者。如果能彻底摈弃《弹指/绝塞》中他们卖药的设定,改成专门窥探武林各派人士的私密丑事以威逼利用,就更有现实意义和能更好的凸显主题了。

全书花费大量笔墨,进行了层层铺垫来体现白驼山的强大和可怕。看这如此大的阵仗和阴谋诡计,不难想象白驼山主宇文雷一定是个极其厉害的人物。这本书又是多主角结构,结尾没有理由不把最终决战写得无比艰险,让主角们齐心协力大战武功绝世又阴险狡诈的白驼山山主,不经历一场苦战乃至牺牲是取得不了最终胜利的。而且这一战中扭转局面的胜负手的处理,按照本书的风格和综合水准一定也是不落俗套。但是在最后攻打白驼山这段,本书又出现了梁书常见的结局情节上不去,大反派被轻易解决的问题。宇文雷不仅能耐远不如宇文博,更是毫无一个大反派应有的气魄和胆识。他仅仅是知道齐勒铭要来自己主场报复,就吓得向自己辜负过的穆欣欣求饶相助,甚至开口说不惜去御林军里混迹。

具体的对战写得自然是还远远不如《绝塞烽烟录》结尾。大部分笔墨都放在了他和穆欣欣穆好好的孽缘上。论武功宇文雷比起同门两个打手都远远不如,被卫天元上官飞凤联手就杀得一败涂地。哪怕《弹指/绝塞》里宇文雷也是大师兄,武功比司空照和慕容垂来的高强,无论如何都不应该是这样的二三流人物。当然首脑不一定要武功最高,但是无论如何要有过人之处。然而宇文雷除了武功之外,权谋和进一步的人物塑造也完全没有体现出来。在主场有人手有毒药和机关的情况下,除了叫穆欣欣和穆好好帮忙救命什么法子也没有,让人完全不理解这样的废物是怎么坐稳白驼山主之位兴风作浪多年的。

都不用看后面,从他未战先怯的那一刻开始,这个人物和最终的决战高潮就已经注定了失败。这个理应具有极强压迫力的BOSS居然在开战之前就想着仓皇逃窜,实在是叫人大失所望。若是评全梁书最让人失望和遗憾的剧情,这一段一定是第一的有力竞争者。

作为读者对这个结尾除了反派的武功和作战艰难程度上期望很高,还希望除了在正邪对抗之外和主题联系起来。梁老也知道这点,所以结尾选择让宇文雷死于旧情人穆欣欣之手,这个思路是对的。不然反派和主题就缺乏联系,再强作为人物也过于单薄了。不过除了这不是决战本身草草了事的理由,具体实施过程中也有些问题,对比之前营造出的氛围和构建的主题依旧缺乏深度。

用之前的神秘人物穆欣欣来收人头,说不上败笔但绝不是最好的选择。因为这个人物主要是在前作《绝塞》里扮演的重要角色,本身塑造也不如穆好好姐妹。单看《剑网/幻剑》一书她更多就是工具人,以她为决战白驼山的核心大幅度削弱了几个主角在决战扮演的形象,他们在结局一战不仅没有面临惨烈的厮杀,大部分角色还和工具人一样缺乏通过这一战体现出人物个性和成长。同时还把之前穆好好树立起来的奸猾魔女形象大为削弱了显得得不偿失。之后再试图让姜雪君和卫天元相见以首尾呼应树立起他们的形象,两人的角色和爱情也早已崩盘无法挽回了,话再多也只有更显出这一对塑造的失败来。而其他几对早已解决了问题,最后较为喜庆的几段情节对话作为故事的结尾更是显得乏力。

要说理想中的白驼山主应该是什么样,黄日华版《萧十一郎》中吴岱融所扮演的逍遥侯形象就很符合笔者的想象。剧中这个人物不仅武功绝顶,而且风度翩翩温文尔雅。他始终都是从利益出发吗,用理性来思考和对付敌人而极少动怒。同时逍遥侯又阴险狡诈利用手上武林众人的丑闻驱使他们,对手下有感情但是遇到大事杀伐果断绝不手软。最终他更也是死于不解爱不信爱,第一次中了因自己无情而心伤的小公子唇上的毒,功力受损被打下悬崖。第二次动了香帅夫人的遗物而被机关所困让萧大侠将他击杀。这样的人物形象和结局不仅胜过原著虎头蛇尾的逍遥侯,更完美符合《剑网》一书对白驼山主的铺设和契合全书的主题。

要将这个结局写得有力,无疑应该将白驼山主的武功用毒大幅度拔高,并且利用主角团的性格弱点让齐勒铭卫天元等吃尽苦头九死一生。同时更应该紧扣主题,比如最终让他对姜雪君的贪欲成为穆好好反水的关键,宇文浩又保护母亲一家人互杀同归于尽。同时主角们也必须在其中扮演重要作用。卫天元、姜雪君和上官飞凤也可以选一在最终决战牺牲。这样既能把白驼山的反派本身塑造得更丰满紧扣主题,以惨烈牺牲换来的胜利也不显得结尾过于童话和理想化。还能把姜雪君红颜祸水的悲情元素放大到极致,或者让上官飞凤以牺牲展现出她人物的成长和内敛的深情。也可显出卫天元的始终如一,为爱而燃烧殆尽。无论选择谁,都能让主角之一通过壮烈爆发而绚烂收场,也让剩下的两位以冲击下的伤痛和无奈不仅再次丰满人物历程,也再次和主题呼应。除此之外,白驼山长期利用人性的弱点为祸天下,结果首脑却在武功权谋占尽优势的情况下,因为自己对亲情和爱情的蔑视而失策覆灭。这样能和开头的抢婚形成绝妙的反衬和讽刺,更在结局的高潮中将主题进一步升华。就像动漫里另外一只凤凰一辉的名言所说的那样:

“你只知道爱是人类的弱点,却不知道爱也是力量的源泉”

当然,结尾具体怎么写笔者只是一家之言,但这本书的收尾无疑应该更有力和点题。正如《云海玉弓缘》的成功很大一部分要归功于它的结局一样,《剑网/幻剑》本来也有足够的铺垫和潜力来写出一个精彩绝伦又升华主题富有深意的结局。只可惜梁老没能在这里展现出当年的绝顶功力,反而又给梁书那长长的虎头蛇尾结局名单上增添了一笔,不得不说是莫大的遗憾。

总体而言,《剑网/幻剑》一书在梁羽生后期作品中文笔剧情、角色刻画和武打描写都较为成熟不乏精彩描写。在人物类型、立意氛围和结构上更取得了很大的突破。相比初次尝试创新的《弹指惊雷》《绝塞烽烟录》更为成熟和独立成篇。也不像《武林天骄》受到《狂侠》的剧情人物制约,整体完成度更比《武当一剑》高得多。总体而言它无愧梁羽生后期最好的作品。通过群像呈现主题、多线叙述和对反派的铺垫上也是梁书的顶峰,因此之后的几本作品也难以超越所以选择了不同的角度进行创新。

然而卫天元三角的失败和白驼山决战的虎头蛇尾这两个过于明显的缺陷实在过于碍眼,甚至影响了主题的诠释,读起来实在让人如鲠在喉。仿佛一幅风格出奇的美人画卷,其他方面都很别致,唯独人物眼睛一大一小形状不一,头发没画完鬓角下只是草草几笔。虽然依然是一幅好画,但始终叫人感到别扭。

全书前半本对爱让人悲伤痛苦的一面描写得非常出色让人感同身受,然而在后半本应当爱让人强大和勇敢的另一面时候却因为主角情感线的崩盘和大反派过于被轻易解决没有体现得那么深刻,同时过于仰仗上官飞凤开天眼的种种谋算解决问题。因此这本书只能作为梁羽生后期最杰出的作品,没能与《萍踪》《云海》并肩。若梁老有机会进行一定的修订,弥补两个明显的缺陷再控制好上官飞凤的影响,《剑网/幻剑》不仅能成为梁羽生后期的代表作了却梁老心愿,也能成为他的生涯代表作之一。

如果说一个游戏外挂越多,说明这个游戏人气越旺,如果说一个游戏副本工作室越多,就证明这个游戏就越有钱途,从100级开始,剑网三副本工作不断变多,无论是圈子里面还是游戏里面,或者各种社交媒体平台,代打广告无处不见,这都归功于剑网三的PVE做的实在是太好了

2020年,西山居发布的数据,剑网三能年收入破18亿,远超同类端游,整体的复合增长率高达35.1%,这么高的增长率,在端游当中是极为少见的。超过人的人,本来游戏玩家自己组成的门派,变成更为专业的副本工作室进行盈利,不知道这种行为对于剑网三来说是好事,还是坏事。

说好事,副本工作室大量存在,说明大家对剑网3的喜爱,已经超出业界认识的范围,已经成为一种刚需的产品存在。而且大量专业的玩家参与,更加加强剑网三社交系统的打造,以及师徒传帮带机制。无论是对剑网三的营收,还是剑网三的忠诚度黏性,还有宣传力度都是空前,这就好像现在大火的奶茶的喜茶,跟茶颜瑞色都是一个样道理。

说坏事,就是职业金团的泛滥,金团的人员,需要足够的PVE核心血液,也就是造成一个不公平的现象,剑网三核心是打造一个充满人情味的江湖,但是大量资本涌入,当年的情谊在金钱面前能维持多久,天下熙熙, 皆为利来,皆为往去

所以现在就要看官方怎么扶持中小玩家团体,同时也不能打击专业玩家的积极性。毕竟专业玩家大部分都是剑网3的老玩家。

剑网三江湖都是他们一个个撑起来,特别副本末期则是因为副本碾压,团长会相对宽容,因为少你一个,也不会过不了本。

现在剑网三副本跟那些几个传统的网络游戏相比,难度还是简单点,如果把难度提升了,又没有人玩,这是一个很难的问题,不少都是在本服PVE有着一定影响力的人。另一部分,则是要么选择咸鱼静观其变,要么选择尝试其他的游戏。

天策、纯阳、少林这些门派的打造剑网3一直有着成熟的经验,但是剑网三面对专业副本打打团感觉经验不足,有时候向左走,有时候向右走,对于游戏公司来说,他们试错,但是对于普通玩家来说,我们不能试错,因为现在可以选择的网络游戏太多,供大家的娱乐方式很多,PVE圈子这样下去,真的好吗?

剑三后面怎么发展,是西山居的问题,玩家想要的就是在游戏里面找到快乐

我要回帖

更多关于 人人往往会把自身的成功归功于 的文章

 

随机推荐