最近一次在国内大银幕上看到张震，是在维伦纽瓦导演的科幻新片《沙丘》中。这也是他今年第二部在国内公映的电影；而前面一部，便是刚刚为他拿下影帝的《缉魂》。

张震在《沙丘》中饰演威灵顿·岳

张震在《缉魂》中饰演梁文超

在领奖台上，张震说：“虽然我是一个非常懒惰的演员，但我还算是一个有创意的演员；我一直都在追求一些没有做过的角色，一直想要突破自己，或者说在角色中寻找自己。很多人都说我演《缉魂》减重12公斤，付出很多。对我来讲，其实一点都不多，因为那个是我们演员应该做的事情。”

45岁的张震终于拿到影帝，尽管《缉魂》远非他最佳作品

而最让影迷们动容的，是他最后的那段话：“在最后，我想要谢谢杨德昌导演，虽然他已经不在了。他是我拍第一部电影的导演；在我13岁的时候拍《牯岭街少年杀人事件》，杨导对我来讲就是我的一个榜样。我还算蛮不会讲话的，这点可能跟杨导很像。但我可以做的是，我会继续做好演员工作，演出不同的角色，把不同角色的人生带给观众朋友看。谢谢！”

13岁的张震被杨德昌导演选中拍《牯岭街少年杀人事件》

张震是华语影坛上的中坚力量，投入演艺事业二十余年，拍过的电影不算多，却大部分都是经得起时间考验的经典之作。与杨德昌、李安、王家卫、侯孝贤、田壮壮、金基德、陈凯歌等著名大导演的合作经历，为他的演员之路铺砖添瓦。

作为新生代电影巨星，酷酷的外表仅是他的表象，工整的西装和暖男式的微笑是他儒雅的体现，学霸式的努力才是完爆全场的砝码。身处娱乐圈，心却在别处，张震用自己对角色的诠释，树立起了华语电影中影帝的新标杆。

张震生于1976年，父亲张国柱同样是资深演员。张震与母亲赵欣然的关系非常亲密，张震家教好的功劳，全都要归于妈妈赵欣然，“因为父亲经常在外面演戏，没时间管我，大部分是妈妈教给我做人做事的学问和规矩。”

电影《牯岭街少年杀人事件》中的少年张震

因为张国柱经常不在家，使张震和张翰感情特别好。当年哥哥总是帮弟弟背黑锅，连张震没带驾照骑摩托被临检，背的都是张翰的身份证号。张震被问道对哥哥有没有什么回馈，张震回答说：“有啊，我一直都有怀着一颗感激的心。”

张震父亲张国柱及哥哥张翰

张震三岁多的时候，老爸演一部叫做《三角习题》的电影，剧组要找一个差不多大的小男孩演张国柱角色的儿子，于是张爸就把张震抱去演戏，算是张震的处女作。

还有在10岁那年，张震又客串过一部由张国柱主演的爱情伦理电影《暗夜》。张震在那部片子中演张国柱的童年，虽然只有两三个镜头，但其中从门缝中看到寡妇母亲偷情，流露出惊恐眼神的特写镜头，令人过目不忘。

张震十三岁便受到杨德昌提携，主演电影《牯岭街少年杀人事件》，饰演一个懵懂无知、痴情一片的少年小四，这部反映真实社会事件的杨德昌代表作红遍各大影展。张震凭借压抑到疯狂的诠释首度提名影帝，初出茅庐便展现出表演潜质，引起电影专业人士和影迷的关注。

1991《牯岭街少年杀人事件》

在小时候，他还被爸爸送去蔡明亮门下学过表演。《牯岭街少年杀人事件》之后，蔡明亮找张震拍《青少年哪吒》，但是被张震以“年纪还小，不想太早进演艺圈”婉拒了。张震高职学的美工，毕业后跑到杨德昌公司打工。1996年，他再度与杨德昌导演合作了《麻将》。

他在《麻将》中大胆袒露的镜头，后来受到了王家卫导演的赏识，这才突出重围被邀参与影片《春光乍泄》的拍摄。面对王家卫及梁朝伟、张国荣两大巨星，即便戏份被删得可怜，但张震的锋芒依然耀眼。

投入演艺事业以来，张震一直受到著名导演的青睐。很多年来，他接戏都是以名导为主，演的都是追求品质、收入不高的艺术片。挑片口味不错的张震，在2014年出演的《绣春刀》也是赚到了尚佳的口碑。

张震曾说，“圈子里面的事情很多，什么样的人都有。每个演员想要走的方向不一样，我有我自己的想法，所以我要走我自己的方向。我觉得做好自己比较重要，自己要有个信念。”张震的面孔具有雕塑感，棱角分明，眼神明利，有一种正中带邪的即视感。或许都是心态使然，促成了名导们对他的钟爱。

1989年，当时新浪潮运动的主将杨德昌正在筹拍一部电影。这部电影的视野非常宏大，杨德昌想通过当年发生在他身边的真实杀人案件为现实基础，架构出一个他印象中的60年代。这就是后来闻名遐尔的《牯岭街少年杀人事件》。

杨德昌与张国柱是好友，所以时常到张家探讨关于电影的细节。当时，杨德昌决定大量起用非职业演员，尽管很多演员他都是一锤定音，但唯独主角“小四”一直悬而未决。这个角色扮演者的好坏，直接决定了该片的成败。

杨德昌在张国柱家中偶然见到了他的儿子。自打第一眼见到张震起，杨德昌就已经认定了他就是心目中小四的最佳人选。

张震曾回忆，“杨德昌在片场非常凶，会摔很多东西，一发火基本上片场的人都逃光了。我记得片场有两层楼，导演的房间在二楼。我如果没事根本不愿上楼，情愿待在一楼。”他坦言自己从那个时候便开始惧怕导演。而下一个加深他如此印象的导演是则是李安。“李安的杀气等级也很高，但他是将一团怒火在发泄在自己身上。”

杨德昌导演与张震、杨静怡

王家卫对张震评价很高： “千金难买一声响，是刀的真意，张震是好刀，咱们先藏着。”而张震也会恭敬地回应：“您就是我的刀鞘，有您在，我出不了乱子。”

在王家卫的电影中，张震的戏份一直都不吃重，但每个角色又好似为他量身订制。从《春光乍泄》中的台客少年，到《爱神》中的沉默裁缝，再到《一代宗师》中的一线天，王家卫导演便一点点锻造出张震慑人的气质，发掘出一双和梁朝伟一样会说话的眼睛。

回忆第一次见到王导，张震说，“他把我叫到办公室，然后用CD机放了一首歌给我听，最后对我说，你要演的角色就是这样一个感觉。当时我完全不懂，演艺经验也没现在那么多，对自己人生的历练也不够多。”在《一代宗师》中，一线天只有简短的惊艳亮相，而之后的3D版本，他也不过与叶问多了场点到即止的交手而已。

有影迷为张震叫屈，王家卫则在访谈中如此说：“一线天是高手，多了就俗了。”而后，他又在张震婚礼上偷偷塞给他一张小纸条：“以后再也不删你的戏了。”或许，这对亦师亦友的搭档间的欣赏才是彼此不断合作的源泉。

张震曾说，自己起初并不爱演戏，只当是打一份工，直到他遇见了巩俐。2004年，由安东尼奥尼、索德伯格和王家卫三位导演，联合执导的三段式电影《爱神》开拍。张震饰演一位上世纪六十年代的裁缝，与交际花巩俐历经情感劫难。

张震说：“那时，我虽然喜欢电影，但不知道怎么演才有更好的层次，我掌握不了这些。直到看到巩俐的表演，我才有感动，她真的很用心，流露自己的情感。一个好演员就应该是她那样的，需要从心里面有情感宣泄出来。”

等电影上映后，他还专门去影院观摩了四五次。“跟巩俐工作的时候，我觉得她对每个镜头都是这样认真，她知道摄影机现在在拍她的脚，镜头慢慢上来到她的手，到她的肩膀，再到她的脖子。她每个部位都会演戏，每个毛细孔都会演戏。”

除了巩俐，张震还回忆了自己与周润发合作《卧虎藏龙》的经历。他笑言发哥有为别人拍照的癖好，“在拍摄现场，他总是会拿着他的一个照相机。戏拍完后，给你一叠照片。”

对另一位恩师侯孝贤，张震也有特殊体悟，“第一次合作，拍的时间比较短，才两个月，估计很难让侯导满意。那时拍摄全过程都非常安静，很难适应。后来再合作就习惯很多，整个流程下来也轻松不少。侯导拍戏有个怪癖，就是经常关机了也没喊卡，就让大家在那里一直演，以前拍《最好的时光》时，甚至连开机都不说。”

2005《最好的时光》

侯孝贤导演对自身的要求近乎残酷，但却十分在意演员的感受。“他想给演员呈现一种日常的生活状态，因此总是把摄影机想办法藏在哪个角落，最好令演员看不到摄影机。跟他工作拍电影是一种享受。”人侯孝贤对爱徒也不惜赞美之词，“张震是我近年来看到的最好的演员，他的身上有种味道，是如今年轻演员都不具备的。”

2015《刺客聂隐娘》

除了有幸运之神的眷顾，张震性格活泼乐观，在圈内有不错的好人缘。外表看上去严肃的他，是很多人口中的“开心果”。在内地拍片时，他总是逗李安开心；在港拍片时，他常会陪着王家卫聊天、看录影带；而在柏林参赛期间，他则带着导演林正盛到处玩。影片《天下无双》开新闻发布会，他也不忘调侃记者，戴着一个大大的头套，夸张得让所有人感到惊讶。

张震还被媒体戏称为“学霸”。他为拍好《赤壁》中的孙权这个角色，熟读三国；他为出演《卧虎藏龙》中的罗小虎，通读王度庐的小说，学习蒙语；拍徐克的《深海寻人》时，他还考取到PADI潜水执照。“我习惯从人物掌握的技能着手，深入认识角色。自己不是专业表演出身，不容易进入角色，所以我去学习这个角色的专业。学习过程对塑造角色很有帮助。”

在影片《吴清源》里，张震为了演好角色，把围棋学到了专业三段的水平。对于这个故事，他曾谦虚地回应说：“围棋是很差啦！有学一点点，但没有那么厉害。我接触围棋的时间其实非常短，大概半年，所以不可能下得很好。”

2009年开拍《一代宗师》前，王家卫把张震带到北京八极拳协会会长王世泉老师面前，王世泉问张震：“你是真练，还是为应付电影练架子？”张震回答：“真练”。

就这样，为了演好《一代宗师》，张震开始了学拳之路，先是在北京霄云路小树林里，早上三小时，晚上三小时，春夏秋冬，风雨无阻，夏天五六点开始，冬天七八点开始。在这片树林里，有一棵专门属于张震的树，每天陪他压腿、靠背。

对当时已过三十岁的张震而言，柔韧度相对更难练。为了练好，压腿、压背时他会痛到哭，就这样整整坚持了三年。之后去参加全国八极拳比赛，他还拿了一等奖，成为一名货真价实的拳师。据说，张震比赛时打的这套八极拳，是他用了半年时间学会的，前后练习了近万次。

张震曾说，“即使电影上映后，我也会把这门武艺继续坚持练下去。因为练习八极拳，我的性格也改变了很多。我的性格以前是比较一根筋的，叫我这样做，我就要一二三四五这样去做。而现在我就比较有自己的一些想法，更能听到自己身体里自然的呼喊。”

在出演路阳的《绣春刀》时，因为已经商量好要用替身，剧组就没有安排他进行武术训练。但张震考虑到如果姿势不到位依然无法过关，便主动要求跟武术指导学习基本动作。

而在《刺客聂隐娘》中，张震除了学习近身剑术，在宫殿跳舞那场戏也惹人眼球。他训练了整整一年的唐朝舞蹈，为那场戏奉献了最好的结果。此外，他还学习了一个月的打鼓，仅仅只为影片中一分钟的戏。

张震说：“感谢侯孝贤导演带我到另一个世界，让我的舞蹈打开了另一个天地。我这次所饰演的两个角色，不管是舞蹈还是表演，都来自身体。电影是身体的表情。”

2015《刺客聂隐娘》

在影片《道士下山》里，张震淡定地以一敌百，十足宗师气场。他不仅要和元华对打，还要同郭富城一起修炼太极门的猿击术。同时，他又学会了新技能，就是吊威亚。因为电影里吊威亚的戏份非常多，他一开始很害怕，还一直研究，最后在元华的指导下才慢慢摸索出窍门。

两场大场面的打戏拍了整整两个月，虽然经验不足，但张震跟元华学会了很多武行保护自己的技能。“对我个人来说，只有埋头努力才能有机会获得一些成绩，毕竟个人的一些基础并没有很好，不努力就没有什么机会了。”

2015年，可谓是张震在电影领域较为丰收的一年，他的两部电影《赤道》和《道士下山》相继在院线热映。而他与侯孝贤和舒淇再度合作的《刺客聂隐娘》也闪耀戛纳。影片中，张震扮演的田季安与舒淇饰演的女刺客聂隐娘从小青梅竹马，最终却反而成为被行刺对象。

电影《刺客聂隐娘》剧组在戛纳

在任何场合下，对于自己的婚姻和情感，张震一直都保持着沉默。2009年，张震和担任他助理的庄雯如来电。2013年1月4日，掏钻戒向她浪漫求婚成功。11月18日，于光点电影院正式举办婚礼派对。邀请嘉宾中，包括合作过的演员梁朝伟、刘嘉玲、舒淇、章子怡、金城武，以及导演李安和王家卫，明星阵容强大如同颁奖礼。

值得一提的是，张震从型男转型做奶爸。“自己最硬和最软的时候，都是给孩子换尿布，刚开始很硬派，慢慢知道怎么做后就有了互动，也开始觉得有乐趣。”堪称模范奶爸的张震，在结婚后接戏更少了，而是花更多的时间陪孩子。

对于是否会转行当导演，张震说：“之前我有拍摄过自己的短片作品，但要做一名长片导演，还是会有很大压力，目前我还没有什么很好的想法和信息要传递给观众，转型导演暂时可能并不适合我，今年会朝制片人的方向去转型。”

套用《一代宗师》中的那句台词：“世间所有的相遇都是久别重逢”。张震这块璞玉，凭借着自身的努力，早已在两岸三地闯出了属于自己的一番天地。即便没有拿到影帝，也早已是影迷心中的无冕之王。

作为一名演员，张震绝对是“祖师爷赏饭吃”的类型。他的眼神有种含蓄深沉的气质，又时而放电，英俊的外表也随着年龄的增长更加展露绅士的味道。冷酷时，他的帅气十分霸道，颇具杀伤力；微笑时，他又很柔情，瞬间将人融化。从冷峻少年到铁骨硬汉，戏路的拓宽是他成熟的体现，也是岁月使然。

《牯岭街少年杀人事件》

主演：张震、杨静怡、张国柱、王启赞、金燕玲 等

张震扮演的小四，在结识心爱的女孩前是一个非常典型的乖乖仔。父母和兄妹都希望他能够考上名牌的大学，以提高家庭的社会地位。谁知后来，小四竟然与“小猫王”鬼混，而心生敬仰的honey则意外猝死。他一向敬重的父亲，从大圣斥责老师到低声下气地赔笑，也让他大跌眼镜。他受不了小明的感情欺骗玩弄，因爱生嫉妒，杀害了女主角。

血气方刚的少年终于走上了犯罪的道路，结尾念读录取名单的声音虽然有些讽刺，但无论他是在名单当中还是在坏孩子的行列，小四都注定是食物链里微不足道的一环罢了。“牯岭街”取材于真实事件，而杨德昌则赋予了每一个孩子宿命般鲜明的性格，对他们今后的命运进行铺展。

杨德昌的戏是他写对白，一个逗号、一个句号都不可以改。张震要照他的剧本，全部只字不漏地表演出来。杨导略严厉的风格为张震打下了学霸的基础。“如果不是因为《牯岭街》，我肯定不会成为一名演员，也许现在我会开出租车吧，太帅没有关系，我可以戴口罩。”这部电影曾获得第四届东京国际电影节评委会大奖，也让张震首次走入观众的视野。

然而，少年时期的意外走红，也给他带来过成长的烦恼。“记得我进高中第一天，老师就骂我，‘张震，你不可以骑着摩托车来上学！’我就想老师肯定不喜欢我。那时候那么小，觉得表演辛苦又好玩。而且，那时候这部戏对我影响也不是很大，生活依旧如故。就可能走在街上会被认出，可是别人也会怀疑，这到底是不是那个小四啊？”

主演：周润发、章子怡、张震、杨紫琼 等

张震饰演的罗小虎，在电影里是个存在感较弱的角色。就算没有他，主情节也依旧可以继续下去，只不过玉娇龙就会显得单薄。换句话说，罗小虎的存在是为了突出玉娇龙的感情变化和性格特征。他本是沙漠中驰骋的少年，却不想遇见了从外面世界闯入的少女。两人在山盟海誓之后，小虎承诺要争取做出自己的事业来迎娶小龙。

可在贝勒府的欢愉之后，玉娇龙却转而将玉梳还给小虎，让他离开，因为玉娇龙心中早已有青冥剑和她的江湖。抢亲未果后，小虎接受了李慕白的安排来到武当山静修。等到玉娇龙归来的他，原本以为一切都已经顺理成章，可玉娇龙跳崖而下的结局给了他最大打击，他口中喃喃自语的“一起回新疆”终于化为泡影。李慕白和俞秀莲虽相隔生死都感觉到彼此的爱，小虎的悲情则更令人心酸。

影片《卧虎藏龙》最终斩获包括最佳外语片在内的四项奥斯卡金像奖。不仅吸引了整个华语影坛的眼球，更让诸多内地名导争相效仿，还在世界影坛上掀起了“中国风”。这部根据王度庐小说改编的电影，将文学、武侠和电影意境结合得相当完美。

在这部由朱天文编剧、侯孝贤执导的经典文艺片里，舒淇和张震带来了1966年、1911年和2005年三段未了情的故事。张震在片中一人分饰三角，扮演当兵少年、诗人和冲洗店店长，跟舒淇在三个不同的时空，如影随形或若即若离，演绎从拘谨到自由开放的“中国式爱情”。

第一段的主题是恋爱梦，故事发生在1966年，当兵的张震回乡度假，在台球室认识了带班的舒淇，两人开始一段恋曲；第二段的主题是自由梦，故事又拉回到1911年，讲述文人张震与妓女舒淇的际遇；第三段影片的主题是青春梦，故事发生在现代，张震和新新人类舒淇在数码相片洗店里发生了三角恋。

三段不同时代的故事，都是根据真人真事改编。其中描写现代的一段，取材于艺人谭艾珍的女儿欧阳靖的真实故事。细腻委婉的长镜头、没有独白的优雅意境，让侯导将长久以来的导演风格发挥到极致，舒淇更凭借此片夺得影后，从而进军华语电影圈一线女星行列。

对于侯孝贤和王家卫两位恩师，张震说两人的不同在于，王家卫在拍摄时，需要演员跟摄影机互动，而侯孝贤却希望演员忘记摄影机的存在，用拍摄纪录片的方式，把演员的临场反应记录下来，这是两人最不一样之处。刚开始拍《最好的时光》张震并不适应，拍到最后才慢慢地习惯侯导的方式，学到很多东西，在他看来那段时间也是最好的时光。

主演：张震 张艾嘉 李雪健 等

导演田壮壮在2006年执导的影片《吴清源》，将一代大师的生平故事搬上银幕。张震在影片中扮演了从十几岁到七十多岁的吴清源。该片讲述了一代棋王东渡日本学艺，在才情最辉煌丰盛的时候，却遭逢中日战火，令吴清源相当纠结。

影片重现了吴清源先生的精神世界，田壮壮称其“一部关于生命和信仰的影片”。1939至1956年间，吴清源凭个人之力，打败全日本最顶尖的七位超级棋士，十次大胜“十番棋”，被称誉为“昭和棋圣”。2007年，电影《吴清源》参加了当年的上海国际电影节，并拿到了最佳导演与最佳摄影两项大奖。

影片对白不多，情节衔接都靠字幕来交代背景。大部分都是看戴着黑框眼镜的张震一个人的内心戏。后来，在得知大师驾鹤西去之后，张震在自己的微博上如此悼念说：“吴清源老师就像一直走在前面很远的一个人，令人想要追随，相信他现在只是换了一个地方继续研究围棋。”

张震凭借此片赢得大阪电影节外语片最佳男主角。对于他的表演，田壮壮导演说：“其实他是个很聪明的演员，他知道哪些戏重要，哪些是需要技巧的，哪些可以不用。他的那种轻微的心理控制和冲动，传达得特别准确，重要的东西他都不会轻易放过，他是个悟性很高的演员。”

主演：张震 河正宇 朴智娥 等

已故的韩国导演金基德执导的《呼吸》，曾邀请张震出演等待行刑的死囚一角。张震作为死囚犯，在狱中多次自杀未遂，却引来备受丈夫冷落的年轻少妇的同情。女主角抛夫弃女，亲自前往监狱探监。经过几次三番的接触，两个天涯沦落人终于打开芥蒂，彼此互为慰藉。

除男女主角三人外，金基德还特别设计了一个始终没有露脸的、窥探视频录像的监控人员，由他自己亲自客串，让观众站在第三方的角度去体会。金基德说：“在我们的社会中，真正控制我们的人是隐形的、看不见的。”

影片中，张震没有一句台词，全靠眼神和肢体语言传达内心的想法，十分具有挑战性。他不仅将默默无言的囚犯的心境展现得入木三分，还跟女主角演绎了大胆的情欲戏。

对影片传达的爱情观，张震说：“我在剧本上看到的第一个词就是呼吸，呼吸是一体的，没有呼就没有吸。但导演说的比较深，跟我的爱情观不太一样。”金基德对张震的表演同样给予高度的评价：“我看过张震以前演的那些电影，想要改变他的形象，唯一办法就是不让他说话。他在表演过程中展现出很多方法，作为导演的我很省心，只要从中选择就行。”

在《谁是被害者》里看到，演员表里没找到…之前看过她演的戏太眼熟了但是没想起来