怎么从技术专业方面学单反摄影

一、入门玩家进级攻略,三招搞定微距摄影 

第一招:使用增距镜 其实所有使用增距镜的朋友都知道接驳了增距镜以后,相机能把远处的东西放得更大同样的,在进行微距拍摄的时候由于使用增距镜时,最近相机对焦距离不会改变所以也能让拍摄的物体比原来更大。不过这招的使用有一个限制和两個缺点。 限制: 就是只能用在微距能力不强的相机上或者是用在相机的长焦端。因为微距能力过于强劲的DC微距往往在广角段,距离往往达到1~2cm接驳了增距镜以后,再拍微距有可能无法对焦。对于单反相机来说由于对焦距离原本就比较大,所以不需要在乎这个问题 缺点: 1、增距镜使用以后,镜头的光圈会变小虽然相机上显示的光圈数值不会改变,根据相机内测光的结果拍照也没有问题。但实際上光圈的真正数值,应该是显示的光圈数值乘以增距镜的倍数:比如一只镜头在接驳了2×增距镜以后,当使用光圈为F2.8的时候,实际嘚光圈数值是2.8×2=5.6这个时候,虽然按照测光结果仍然能拍摄,但由于实际光圈变小焦距变长,这个时候快门速度会变慢到手持的时候,可能因为轻微的晃动而模糊的程度所以,最好使用三脚架来保证图片的清晰 2、增距镜往往不轻,有点重量的哦所以接在相机上嘚时候,容易头重脚轻即使放在三脚架上也不能绝对保证平稳,按快门的时候产生的震动,也会造成拍摄的失败最好是使用自拍,戓者用快门线进行拍摄把震动减到最低。 第二招:使用近摄镜 近摄镜其实就是凸透镜。有三片一组的也有单片的。有+1、+2、+3、+4等几种規格数值越大的,放大倍率越大可以单片使用,也可以多片叠加使用非常灵活。 优点:投资不大一般就200~300元, 可以买三片一组的叻机动灵活,镜片毕竟不像增距镜那么占体积几片任意组合,灵活度高使用近摄镜的时候,光圈不会像使用增距镜时一样减小所鉯可以比 增距镜更为大胆的使用。部分广角附加镜的最后一片镜片是可以卸下来的作为近摄镜使用,所以有广角镜和准保买广角镜的朋伖注意了哦你买的东西,是否还附 带了这样一个有用的功能呵呵。 缺点:这种方法由于近摄镜改变了镜头的光学结构因此成像质量會有一定程度的下降。不过解决方案还是有的首先,要装滤镜肯定要买转接环,转接环一般都有较大口径和较小口径的两种选择这個时候,还是用较大口径的而如果是镜头前边有滤镜螺纹,可以直接接滤镜的那类DC或者单反则最好买大一号的转接环,使用大一号的菦摄镜口径大的滤镜,可以让DC利 用该滤镜的中心部分成像避开边角成像质量差的部分,获得比较好的成像其次,在使用近摄镜的时候最好使用相机的长焦端,这样做同样是充分利用中间部分 的成像第三,适当收缩光圈光圈小,利用镜头边缘部分就少可以近一步提高成像质量。几招联合成像质量下降并不会太明显。 二、新购机者必看想要拍出好照片四点注意 ·仔细阅读产品说明书 说到产品说奣书应该是在我们拆机 过程中往往最先看到的,然而却被绝大多数用户随手扔在一边毫不理会。殊不知对于普通家庭用户以及一些摄影初学者来说产品说明书可是最好的启蒙老师。当 我们将刚刚买回来的相机抱回家中打开包装检查无误后,通过仔细翻阅产品说明书或者部分产品自带的快速上手指南,表面上似乎花费了不少时间但却是在最 短的时间内熟悉了相机各部分的功能设置,以及常用的操控方法同时还可以避免一些错误操作。相信即便是已经使用了一段时间的消费者在仔细阅读说明书之后也 能够有所发现解决之前困扰嘚难题。 ·不要迷信自动模式 对于数码相机来说能和成像效果扯上关系的参数设定一般包括:感光度、曝光、白平衡三项而初学者使用朂多的当属AUTO模 式,在这一模式下上述三项参数都是由相机自身控制的,不可人为进行更改但往往在一些复杂光线条件的室内或是夜晚,自动模式并不能帮助我们拍摄出满意的 相片这个时候便需要我们通过一些简单的手动操作来解决了。例如在一些光比较大的环境中楿机的自动曝光可能不够准确,我们可以在P档程序自动曝光模式下进行适当的曝光补偿调节从而达到理想值。另外在夜晚拍摄时如果使用自动ISO,相机往往会使用最高的感光度来保证快门速度从而带来了严重的噪点。其实我们完全可以根据当时的光线情况适当调高感咣度并开启内置闪光灯来应对。 三、初学者容易犯的毛病! 主次不分 常 常看到公园里留影的人们摄影者与被摄者离得远远的,而使用的楿机并不带有变焦镜头我们可以断定这不会是一张成功的留影。因为摄影者搞不清他所要表现的 是什么是人物,还是风景从构图安排和主题构思上讲,照片只能有一个主体而其它内容应以主体为中心,起陪衬作用并更好地突出及表达主体内涵。从室外 的风景照而訁一般有以下两种情况: (1) 以人物以中心。绝大多数摄影属于此列我们到风景点旅游或是到公园闲庭信步,拍照留影主要作为日后嘚美好回忆可选择代表性的建筑、花丛、草地、湖水等等 背景来衬托主体人物。人物在画面中应占据主要地位成为视觉中心,若能进┅步通过表情、动作等内容生动再现人物的内在气质那必将使其值得永久珍藏! (2) 以风景为中心,用人物作点缀多用于表现特别的景致。如拍大佛像以画面中占了很小比例的人来反衬佛像之大,以表现古代文明之伟大成就;再如杭州太子湾公 园春天草坪养护期间,圈起保护的大片大片嫩绿的草地连绵至远处墨绿的青山再加上孩子们吹的泡泡随风飘逝,形成绝妙的人造自然景观在构图中把绿色莋为 主体,人物点缀其生机以展现那种人间天堂的美景。阴阳脸与大黑脸 “阴阳脸”是指人像面部受到90度 侧光的照射一半黑,一半白这种方式的拍摄往往表现强烈的戏剧效果,若作为生活摄影就不太合适大黑脸是指逆光人像曝光不足的后果。若拍摄人物背影或侧 面倒是可以达到剪影效果。而拍摄正面人像最好是适当加以补光,比如用闪光灯或是反光板之类的工具加以弥补初学者往往不注意光線在整体构图中的作用, 或者总是习惯性地使用一成不变的某种光线所以难以提高。先了解光线的基本知识再动手实践,勇于突破財能跨越自己。头上长树 由于照片的平面造型特点一不小心,很容易把远处的树枝、电线杆“嫁接”到主体人物上仿佛从头上长出来┅样,使原先可能很好的照片美中不足其实只要在拍摄的时候,稍加留意变换角度就可以避免 四、新手学摄影感光度如何把握? 设置感光度 ISO感光度是对光的灵敏度的指数感光度越高,对光线越敏感一般情况拍摄运动物体或者弱光情况下,感光度越高越好但是高感咣度下的图像噪音信号较多, 清晰度也下降,相反感光度低,图像噪音信号减少画质细腻,但不适用于拍摄运动物体或者弱光环境 很哆玩家常常会碰到以下的情形:在展览馆等禁止闪光灯的场所拍摄,我们不得不禁用闪光结果得到的是模糊的照片,而如果使用了闪光燈拍摄对象会产生反光的结果影响画面。同样的情况也会出现在室内或者环境比较昏暗的场所 在不使用闪光灯的情况下要拍摄出效果恏的照片,一个简单的方法是通过ISO的调节实现当然,如果提高ISO设置会使得照片的颗粒感变得比较严重,这就需要使用者根据当时的情況灵活掌握了如我们熟知的传统相机那样,ISO感光度表示胶卷对光线的感度有100、200、400等值。感度值越大越适合用于光线昏暗的场所但却會损失色彩的鲜艳度和自然感觉。 顺便提一下在对色调和图像再现要求严谨的时候,最好使用ISO感光度为25和64的低感光度胶卷而为了能够滿足多种场合使用,经常都使用ISO感光度为400的胶卷甚至也有使用适合于昏暗场所拍照的ISO感光度为800和1600胶卷的(一次性相机)。 尽管数码相机鈈用胶卷但是却配备了与此相似的机能,也能够改变它的ISO感光度(有的机种ISO感光度设定不能改变请自行在数码相机的说明书上确认)。这样在使用时当想让拍摄效果更好的时候,就把ISO设置为100而在光线不足时就将ISO设置为400。 这里我们是要防止在昏暗场所中发生手抖于昰将ISO设置成了400。我们可按以下步骤进行ISO设置首先,调出菜单画面并选择ISO感光度。然后从ISO感光度中选择最高值400ISO感光度提高一倍后,将赽门速度提高一倍能进行基本同样的曝光(镜头光圈保持不变) 五、为初玩摄影的朋友支招! 还没买相机而准备玩摄影的朋友的应该看看以下内容! 1 不要在接触摄影之前去反复琢磨自己主要拍什么次要拍什么不会去拍什么,想也是白想,更不要以此得出个什么结论而去决定买什么器材了.100%的人不会在学会开车之前问自己会去哪条街不会去哪条胡同一辈子出几次车祸闯几回红灯.摄影的道路是在未知中,依靠兴趣探索湔进的,完全不必人云亦云,附庸风雅. 2 不要迷信要拍好某种题材就一定要装备某种器材,譬如说拍人像就得85/1.4,拍风光就得16-35/2.8L,拍昆虫就得100/2.8MACRO~~~你会成为败家孓一个.广角也可以拍人像,长焦拍的风光更有特殊味道.所谓某款镜头是人像头,某款镜头是风光头,这样的广告词都是用来欺骗业余消费者的~~~ 3 相機是用来制造视觉享受的,不是用来砸核桃和遇到歹徒自卫反击的.尽量选择轻便实用的相机是比较务实的,当然,外型要漂亮,起码和自己的外型偠相得益彰. 4 所谓一镜走天涯的镜头最好不要买,因为你很没有可能会走天涯,如果你有条件走天涯,就更不能用诸如24-300这样的镜头拍东西了,为什么?問问买过这样镜头的朋友就知道了,他们正郁闷也说不定. 5 没有任何基础,也没有兴趣研究相机基本知识的话,不妨先选择数码口袋机,要能手动调節光圈的,不要买傻瓜机,不要买胶片入门机.因为你一旦发觉自己真的越来越有灵感,你会痛苦地再花一笔钱买更好些的相机,这是定律.而现在从膠片入门,也是过时的做法. 6 网上的好看照片,包括论坛里的精品照片,特别是数码作品,,几乎都有后期的精心制作,这也是摄影不可或缺的一部分.所鉯在论坛里,有心请教DX的话,应该多从他们那里诚恳的挖掘PS大法,而不是采访他们按动快门一瞬间的灵感是哪里来的------我的意思是,灵感是很难学会嘚,而技术专业是共通的. 7 参加各种拍摄活动固然可以迅速提高水平,但是不能进一步提高水平.摄影是门孤独的艺术,不论是人像还是风光,独立思栲之下才可能有独特风格的令自己满意的作品.所以,我的观点是,想多交朋友,就多参加活动;想长进摄影技术专业,就尽量单练,自己悟自己的,其乐無穷. 8 既然是玩摄影,就不必遵守太多的教条,可以先沉浸在自我满足后,再慢慢接受其他人的意见和建议,毕竟摄影是主观艺术嘛.当然,得到更多人認可是种让人上瘾的享受.我的意思是,不必太把别人的评价当回事情,没有人比你自己理解自己的摄影追求. 9 拍人像,不要从美女帅哥开始,那会让伱有种惰性.真正的美女帅哥怎么拍都好看.建议先从老的和丑的拍起,而且拍这样的模特心理压力小,一般也不苛求你拍的多好,而他们一般也知噵自己不怎么上镜,而你一旦拍好了,多有成就感! 10 在摄影论坛评片,对于新手来说,更不要去吹捧DX,妄图以此换来DX好感而教你几招根本就是白搭,正确嘚做法是,合理拍砖,带着质疑去提问~~~DX们往往会使出浑身解数澄清他的创作理念,这样,就提高更快了. 六、新手要学的构图基本知识! 构图要讲究呼应和对称,这是中国传统的审美标准基于这一点,摄影作品的构图也要注意已下几个方面 1、水平位置,这样拍摄出来的影像不会歪斜你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物,尽量让画面在观景器内保持平衡 2、色彩平衡性良好,画面要有较强嘚层次感确保主体能够从全部背景中突显出来。如补色所谓红花绿叶配就是这个道理。同色平衡穿黑色衣服的人一般不安排在深色褙景下拍摄。 3、 前景有均衡画面的作用有时我们在画面上发现空缺不均衡的时候,比如天空无云显得单调时用下垂的枝叶置于上方,彌补画面不足之处;有时画面下方压不住 上重下轻的时候,可用山石、栏杆做前景色调深使画面压住阵脚,达到稳定、均衡的作用湔景运用虚焦点的表现手法,给人一种朦胧美的感觉 现实生活中一切稳定的物体都有均 衡的形式:桌子四条腿是稳固的;盖房子如下面尛上面大,就给人一种不稳固的感觉;挑担子一头重一头轻使人走路不便;劳动中人们的姿态显然是求得身体均衡 以合乎这一劳动特点嘚姿态……。许许多多的生活现象培养了人们要求均衡的心理并且在人们的审美过程中起作用。画面在一般情况下应该是均衡安定的,使人 感到稳定和谐,完整利用人们要求均衡的心理因素,可以从几个方面来强调画面的表现力: a、对称式构图对称一直是我们民族强调的东西,历来的皇宫都城都是对称布局的。它强调一种庄重、肃穆的气氛“四平八稳”的对称均衡中显示出一种古朴的庄重的關系。 b、虚实呼应式布局就像江南园林。在一些强调幽雅、恬静、柔媚的抒情性风光画面中要求的是变化中的均衡画面上可以有疏有密,有虚有实但整体要求是均衡的。一幅田园风光里比如左下角有一头耕牛右上角的天空里最好应该有一片云 七、真正的全景 怎样用數码相机拍摄全景相片 在数码影像技术专业出现之前,人们获取全景照片的途径有二:用专用的全景相机旋转拍摄或专业的暗房师手工拼接无论哪种方法,都是普通摄影爱好者很难做到的APS相机所吹嘘的“全景”只是利用了超广角镜头的大视角,严格来说称之为“遮幅照爿”更为合适数码相机和数码影像处理技术专业的普及使全景摄影变得容易起来,只要有一台数码相机和可以运行图像处理软件的计算機谁都可以尝试制作视角惊人的全景照片。 拍摄要点 用来拼接全景的照片有一定要求如曝光值相近、色调相近、依次排列、相互稍微偅叠等等,拍摄时有些注意事项 1、焦距的选择 有 人认为拍摄全景照片时要使视角尽可能的大,因此应该用最短的焦距(广角镜头或变焦鏡头的广角端)这样需要拼接的照片幅数少。其实这是一种误解拍摄时省 了事拼接时就麻烦了。因为广角镜头透视效果强烈尤其是畫面的边缘,容易发生扭曲拼接时很难做到天衣无缝。所以拍摄时应该使用变形较小的中焦或长焦端拍 摄并且拍摄中途不宜改变焦距。 2、曝光参数 现在数多数码相机都有专门的全景模式在此模式下,相机会自动按拍摄全景照片的要求设置曝光参数对于没有全景功能嘚相机要注意以下几点: a、测光时使用平均测光,曝光时使用手动曝光或AE锁锁定曝光参数同一组全景照片的拍摄过程中不能改变光圈、速度、ISO、分辨率及其他设置;b、使用固定白平衡,使用自动白平衡可能造成不同照片的色调不一致 3、拍摄方法 拍 摄时依照一定顺序(由咗至右或由上到下等)拍摄,最好使用三角架平稳旋转旋转拍摄时要注意转轴垂直,围绕拍摄或逐点平移拍摄时要注意相机高度、角度┅ 致一般不要使用闪光灯,闪光灯会造成近亮远暗拍摄时相邻两幅照片之间要有一定重叠,佳能、卡西欧等品牌的一些数码相机在全景模式下LCD显 示有辅助提示避免在光照条件剧烈变化的时候(如行云遮日)拍摄,以免各幅画面之间曝光相差太大拍摄时还要注意避免茬衔接处出现移动物体(如车辆及行 人)。虽然选择有明显标志的位置作为衔接点有利于一些自动软件识别、拼接我们还是建议选择无奣显标记、容易混合的部位作为结合部,如水面和远山这样拼 接起来不容易看到接缝。 八、好使的笨招 数码摄影入门必备笨招 现在的数碼相机功能越来越强大有 些功能甚至是专业级光学相机都不具备的,譬如说白平衡调节、包围式摄影、场景模式摄影、多点区域评价测咣、多点对焦及偏移对焦等等而且自动曝光功能也越 来越强大和完善,所以从道理上推论似乎用数码相机拍出好照片是理所当然的事,但是实际上并非如此容易 要想拍出更多一点好相片,尤其是在恶劣环境条件下拍出好相片这有赖于你对你的摄影器材的熟悉和深刻叻解,能做到扬其长而避其短还需要有点摄影基础知识和美学修养,更重要的是还需要有经验的长期积累功到才会自然成,所以并非唾手可得的易事我在数码摄影方面还是个新兵,经验不多碰的钉子却不少,拍得满意点的相片往往百不得一认真回忆体会一下,也還能总结出一点东西来下面一些“笨招”对于还在摸索经验的影友也许有点参考价值。这些笨招是: 多拍精选 多拍从宏观上来讲就是哆实 践,多积累经验从具体来说就是不妨多试试镜头,以多为胜多中选优,或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景这是一個笨招,可确实是充分发挥数码 相机优势的绝招光学摄影友是没法学的。你看光学相机摄影要用胶卷,当场没法知道拍得满意不满意要洗出来才知道。以多为胜吧必然要浪费大量胶卷,成 本太高所以光学摄影友往往是惜“镜”如金,轻易不按一下快门的及至精思细量地抓住镜头拍上一张,回去冲洗后才能知道结果如果不够满意那就难了,时过 境迁想补救已来不及了所以老友们常常感叹光学攝影是门充满遗憾的艺术。 数码摄影则不同了影像现时储 存在机内的磁性载体上,又可以现时回放观察不满意消去重来就是了,这就昰数码摄影的一大优势所以我现在往往是先确定一个专题,围绕专题选定若干个场 景每个场景先围着它转几圈,拟出不同角度、不同咣线条件(逆光、顺光、测光、补光等)下的拍摄方案然后就毫不吝惜地猛拍一气,有时同一角度同一方案也 重复拍上好几张然后就停下来回放,不满意的镜头当场就删往往十去七八,只留下两三张做初选成果然后再拍摄下一个场景,依此泡制直至完成一个专题。 一般来讲拍上二三百甚至四五百个镜头也不过就留七八十张回来。回来完后存入硬盘再用ACDSee 放大回放,又删去一部分然后用ACDSee的编辑功能回放做初步图像处理,一般一是纠正偏斜二是必要时加以裁切以完善构图,三是用“自动级别”功能纠正弥补个别相片曝光上的不足经过这道工序以后的相片就可以认为是初步成品了,再拿回到ACDSee上放大回放一遍过于平庸的再删除一次,这样每个专题也就不过剩下②三十张甚至十几张了 九、教您数码摄影技巧 4招让你拍好照片 4招拍出好照片 许多时候,当我们有一部性能不错的相机却不能获得令人滿意的照片。原因在于打印出来的效果和拍摄期间所看到的不尽相同尤其是在色素方面。 曾担任法新社摄影记者的约翰·伊昔,其作品曾在国内各大报章刊登。其中,去年南亚海啸事件中,他身在泰国普吉岛上,把一张张慑人的灾场照片拍摄下来世人才得以看见受海啸重創的普吉岛。而且在事情发生当时,他是该岛上唯一一位专业摄影师 知名摄影师科斯戈鲁夫指出,如果要拍出好照片数码相机用户僅需懂得以下四大掌控数码相机的要素:白色平衡、颜色空间、如何保养数码相机和控制拍摄速度。 1.新机重新设定 他提醒刚购买数码相机嘚用户别让数码相机保持出厂时所调校的自动设定。这些自动设定包括:白色平衡、ISO感光速度和对比度把这些设定调整至初始化设定,有助于提高照片的可观性 ⒉善用白色平衡 他也建议摄影用户多尝试使用不同的白色平衡模式进行拍摄。尤其是拍摄一些有人在内的画媔可朔造出不同的感觉。例如采用日光或烛光模式,把画面中的人物透过照片带出生活的气息让照片看起来有一种活生生的感觉。 ⒊了解相机色域 数码相机是透过数码晶片处理照片并分析照片中的颜色。掌控这些颜色分配的重要部分———色域让数码相机能够识別各种不同颜色。他也指出在色域中,分别有红色、蓝色和两种青色而不是传统的红、蓝、青个别一种颜色。 他指出一般数码相机嘟采用sRGB色域,趋向与真实世界接近的自然色域如今,也出现了另一种色域更广的Adobe RGB色域能让照片看起来更鲜艳。 用户必须了解这一点免得拍摄出来的照片与冲洗出来的效果有任何的差异。 4.充份保养相机 使用电池驱动的相机在长时间没启动的情况下,最好把电池拿出来免得相机机身受到影响。此外每次把记忆卡中的照片下载至电脑内储存或进行修改后,把照片储存或刻录光碟内切勿使用记忆卡进荇长期储存,免得遗失 同时,每次下载照片后使用相机进行记忆卡格式化,才能确保善用每一个记忆卡内的空间不用时寄放在干净與干燥的地方,才能延长电子仪器的使用寿命 十、 傻瓜的绝招 业余数码相机拍摄的秘诀 秘诀一、拍照时的构图。虽然不是大摄影家但昰只要稍稍微注意一些细节,一张好照片不难拍的(1)拍人像时,如果脸是侧的请多留一些空间给他看的方向(如看向画面右边,请将人咹置在画面左边);(2)拍一个人的相片如果纯粹表现人像,请试试直幅构图;(3)拍人像不要死板板站在画面中央;(4)拍旅游生活照时不要一②三照了就算,先在观景窗中看看周遭是否旁人杂乱可稍候十秒钟等待画面清爽些,或移动您的脚步用另一个角度拍照;(5)拍海或有水岼面的画面,尽量保持水面成水平;(6)重要的主体或背景不要在边缘被切成一半。(这些不难办到吧) 秘诀二、好景多拍。看看你的生活照有的眼睛刚好闭起来,有的头根本没转过来……好的景色千万别怕浪费底片多拍几张!尤其风景照,尝试不同构图广角望远皆拍拍看,直的横的试试看横的照片表现宽阔和稳定,直的照片较有气势和深度 秘诀三、对焦。有些人不在中央的照片对焦对到后面去叻对不对?没装底片时多多练习一下半按快门对中心对焦(可以听到镜头转动的声音),不要放开重新构图(适当安置人与背景景粅)再按下快门。 秘诀四、关掉闪灯拍风景前面说过了,变焦傻瓜相机的光圈小常常在全自动模式下会引发闪灯。请了解如何关闭闪燈(强制不闪灯)这时相机会以慢速快门曝光,所以您必须稳定身体先吸口气再闭气,轻松地缓慢的按下快门避免震动。 秘诀五、買支小脚架市面上的小脚架(或称桌上型脚架)大约四、五百元就有了,却有很大用途可以自拍不求人,可以拍摄夜景慢速快门(加仩自拍器激活不会使画面震动),又不会加重您的负担(重量仅一两百克) 秘诀六、有时要消去日期打印。生活照有日期很方便但昰纯风景照有日期放大就不好看了。再确定一次您会消去日期设定!  秘诀七、多看多学。拍好照片的最后一项要诀也是最重要的就是哆看别人的作品,多参与讨论多拿自己的照片给懂的人评论。 十一、人物摄影应选择哪种镜头 照相机的各种镜头,虽都能用于人物摄影但严格说来,人物摄影的镜头应有以下一些选择性: 1、成像 人物摄影的镜头成像质量既要结像清晰,又要有一定的柔和效果因为囚物摄影一般以表现脸部为主,镜头成像质量就应能达到层次丰富、质感真实、细节毕露、肤质滋润的要求 2、焦距 一般照相机上都装有標准镜头,即战 焦距近似所摄底片画幅对角线的 长 度这种镜头,只宜拍摄全身或大半身人物照片若用于拍摄半身人物或头像特写由于距离太近,往往引起人物影像透视变形而且有的镜头如果在近于规定的最近 摄影距离拍摄,就不能聚成清晰的焦点所以,拍摄头像或特写人物就要使用中焦或长焦镜头,其焦距一般需要越过标准镜头1—2倍以135照相机为例,镜头的焦距需在105豪米以上这样,照相机与人粅距离可保持1.5米以上,既能使焦点清晰又可避免产生鼻大耳小等变形现象。在室内拍摄小合影照片如果遇到缺少退步的情况,就需偠使用短焦距镜头(即广角镜头)但容易出现近大远小和两边人物稍有变形的缺陷。 3、口径 拍摄半身人物和头像特写镜头的有效口径鉯大为宜,以便使主体清晰背景略呈模糊,增强远近空间透视感从而突出主体。另外镜头的有效口径大,在光线略暗而又没有闪光燈的情况下拍摄动态人物,仍可使用较快的快门速度 很多人买了相机之后就没有做过任何设置,只是把相机设成全自动无论拍摄什麼都是这样。其实对相机有一些了解和研究的话就能防止拍摄失败了。 虚焦、手抖和被摄体抖动 首先当我们拍摄得不好的时候,要从夨败的照片着手研究明显能看出失败的照片基本上都是出于虚焦、手抖和被摄体抖动三种原因。如果不区分原因的话就不知道怎么拍攝成这样的。所以拍摄得不好的时候不要单纯认为失败了要分析一下失败之处。 虚焦指的是“焦点偏离导致画像模糊”一般来说,焦點对准的地方就会被拍得很清楚画像很锐利,而没有对准的地方就会被拍得很模糊 数码相机经常会发生这样的失败:焦 点对在了背景仩,而想要拍摄的人却模糊了这是因为按下快门的时候,相机进行自动对焦将焦点对到了背景,而不是离相机较近的被拍摄体上反の,也有将焦 点对在了附近的物体的时候比如想要拍摄坐在桌子对面的小孩子,却将焦点不小心对到了桌上的盘子这样就不好了。 在數码相机的液晶屏上很难分辨虚焦与否如果觉得看起来有问题,就注意一点小心拍摄下面是其中的技巧。 (虚焦的照片究竟焦点对茬了哪里呢?原来是对在了右手前面的椅子上)按一按数码相机的快门就知道了快门是分为两个阶段工作的。按下一半的时候相机开始对焦(也就是半按)。然后将快门全部按下去就可以拍摄了 为了防止虚焦,最好就是先半按快门对焦然后看准时机按下快门。一般嘚数码相机都是认准正中央的物体所以先将要拍摄的小孩子放到中间对焦,然后再稍稍移动相机决定构图就好了使用这样的技巧就可鉯在一定程度上防止虚焦。 要习惯这样的技巧有些困难但是理解了就十分简单。本来不用理会半按快门这种复杂的东西,按照自己的意愿对焦然后拍摄出好照片就可以,然而相机只是机器无法理解你的意愿。所以需要使用者去配合相机这样拍摄准确对焦的照片概率会更高。 此外也有由于对焦距离过近而导致虚焦的情况。所以根据机种类型,拍摄距离眼前50厘米处的物体时可以考虑使用微距模式。 然后是抖动的问题虚焦和抖动的区别十分明显。全体轮廓都十分模糊属于抖动背景和前景都很清晰只有被摄体模糊的情况属于虚焦。 抖动分为两种一种是手抖,也就是由于按下快门时手有抖动拍出来的照片也会模糊。 实际上一般即使发生手抖,由于快门速度較高照片未必会模糊。但是当快门速度为1/20秒的时候手抖在照片上就显得很明显了。 为了防止手抖首先要注意拿相机的方法。就像上┅次说的要用右手握紧相机,然后以左手来辅持最好不要离开身体。如果附近有东西可以支撑身体或者手肘也行可以把手肘支在桌孓上。没有支撑物体时将手肘紧贴身体也可以然后轻轻按下快门。 如果一直注意着手抖小心拍摄还是失败了拍摄的时候就将手肘支在膝盖上,或者把手搭在桌子或椅子上在小心的同时放松自己来拍摄。 还有一种抖动就是被拍摄体抖动。请看下面拍摄的两张照片背景和小孩都模糊了的一张是手抖,背景清晰而小孩模糊了的照片是被摄体抖动也就是说,在按下快门的几十分之一秒内小孩曾经动了囿人误认为被拍摄体抖动就是虚焦,实际上这种情况很多 为了防止被拍摄体抖动,最好的方法就是抓住小孩停下来的瞬间拍摄仔细观察的话,动作和动作之间的瞬间可以认为是静止的抓住这个时机按下快门就好了。 这一张是手抖的情况小宝宝和背景都模糊了。背景裏的门也由于手抖而拍出了重影) (这一张是被拍摄体抖动的情况。背景比较清晰只有被拍摄体模糊。这是因为按下快门的时机刚好昰宝宝和妈妈都在动) 但抖动也不是绝对不行的,有些时候如果有抖动反而可以拍出好照片 十三、摄影师神奇招数—补光技术专业 所囿职业摄影师都是魔术师,补光技术专业就是他们常用的神奇招数之一 所谓补光技术专业,就是当现场光线太暗或光比太大时利用闪咣灯进行适当的辅助照明,以取得摄影师需要的光线效果它的最初用途是克服摄影胶片和相纸与生俱来的缺点,因为无论何种感光材料与人的眼睛、大脑系统相比,所能记录的亮度范围都要小得多即对比度范围窄得多。 举例来说当你在室外拍摄脸部处于阴影中的模特儿时,如果你按背景的亮度测光则模特儿的脸部将会损失掉暗部的许多细节和层次,如果增加曝光使脸部曝光正常背景又会亮得白汒茫一片。 当然你可以在暗房制作时对此进行一定的弥补,或利用电脑调整反差但最好的办法还是从根本上解决问题,即减少主体和褙景的反差而这正是补光技术专业的用武之地。您要做的只是使用一只便携式闪光灯这里选登的照片都是采用这种方法拍摄的。 采用補光技术专业在拍摄人物时,您会看到漂亮的眼神光同时人物会显得更年轻,神采奕奕;在拍摄自然景物时色彩会更鲜明,饱和度哽高如果有足够的闪光同步速度,电子闪光灯可以凝固运动中的人和物大部分135单反相机的闪光同步速度不超过 1/250秒,一般为 1/125秒 当伱运用闪光灯结合现场光摄影时(即采用补光技术专业),会得到一个模糊背景中的清晰影像这种现象叫做闪光鬼影。所用的快门速度樾慢鬼影越严重,从物体边缘模糊到一片模糊 阿立安·柯林斯拍摄的大学舞会(图1)和杰夫·雅各布森拍摄的赌场场面(图2)正是有效地利用了鬼影。体育摄影师在拍摄动体时也经常利用鬼影看看埃·利奥德拍摄的空中运动者照片(图3)您就会明白了。 十四、教你相機正确握持方法 相机握持方法得当将有助于拍出更为 清晰的照片,所以没有十分必要时不要潇洒地单手拿着相机拍照,更不能心不在焉哋随手捏着相机拍照比较稳妥的方法是以双手平衡地握紧相机,由于相机的外 形也由于每个人握持的习惯不尽相同,手持相机的方法吔就不一定完全一样但总的原则是顺手、方便、稳定。 在拍摄横幅照片时右手用于按动快门左手的手掌托住相机(见左下图),手指進行调光圈、对焦为了进一步增强稳定性,应该收紧手臂用肘部抵住自己的胸膛拍摄竖幅照片时手在下罢了(见右下图),这一手法仳较快速但用的时间稍长手臂容易疲劳。 所以有人喜欢另一种手法:左手掌顶住相机底部手指调光圈、对焦,或手五指聚拢食指按動快门,其余四指紧握机身 在许多时候,摄影者不想让照相机吊挂在自己的脖子上而是直接拿在手上使用,这时切记及时将相机的背帶缠绕在手腕上以免因相机不慎跌落而被摔坏。 十五、摄影技巧:生活摄影模式的技巧 生活摄影模式的技巧 生活摄影的特点: 现 实生活本身就是极其丰富的人们在工作之余,要进行各种各样的活动如学习、休息、娱乐、做家务等。不同职业的人有不同的生活方式同性別的人,又有不同 的业余爱好这些丰富多彩的现实的生活摄影提供了极其丰富的素材。生活摄影的表现形式也十分活泼生活摄影与工業、农业、体育、舞台等摄影不同,它没有较 多的限制拍摄十分自由,没有条条框框一般不受时间、环境、气候的约束。 生活摄影的┅般要求: 1.要反映生活的真实摄影作品表现的是生活中的真人真事这是生活的真实。生活真实虽然是客观存在的但这是自然形态的东西,好坏混杂美丑并存,所以生活中发生的事情反映到照片上来,思想性应该是健康的 2.要 反映人的精神面貌生活摄影与其它类型的摄影一样,是永不人的活动通过人的具体活动,来反映人们的生活状况记录人们的生活经历,因此体现人的精神面貌很 重要也要以形傳神,有些生活摄影作品只见人物这貌,不见人物之心这种作品既谈不上真实地记录,更谈不到艺术的价值 3.要有浓烈的生活气息生活摄影作品一定要有浓烈的生活气息,它和其他摄影创作有所不同没有生活气息的作品,内容干瘪形象呆板。因此作者一定要学会抓拍真实镜头,切忌造作和弄虚作假 生活摄影实践: 1.拍 摄合影生活摄影作品中,常见的是合影照片“全”就是这种类型的照片。各种类型的照相机都可以拍合影可能的话,把照相机架在三脚架上以便放慢速度,缩 小光圈增加景深。开拍之前要把被摄对象排列妥当,对好焦点同时检查一下,最近处人物与最远处人物是否所用光圈的景深范围内准备完毕,即向被摄对象 预报:“注意准备拍摄!“同时,观察被摄对象的神态伺机按动快门。 拍摄要点:一是选用侧光按照脸上阴暗部曝光;二是宜用小光圈,长景深;三是人物排列不宜过宽人物视线要求一致。 2.拍摄人物小照无论拍摄老人、青年还是小孩,都要善于反映他们的特点刻划他们的外部形态和内部惢理。用光、构图、影调的处理要因人而宜。 拍摄人物使用标准镜头或长焦镜头。长焦镜头可以在被摄对象不注意的情况抓取自然嘚神态。 拍摄要点:一是光线 可用侧光、侧逆光、逆光;二是景深宜短,对焦要实;三是影调处理因人、因情而异;四是注意神态,提倡抓拍 3.拍摄家庭生活照片 这类照片,也要善于选择镜头拍摄时要注意人物情绪,不要摆布不要违背生活的真实。 拍摄要点:一是要下功夫提炼主题使环境气氛与主题吻合;二是要场面情景逼真;三是要画面活泼,生活气息浓;四是尽量利用现场光源适当加以补光;伍是光圈、速度,要灵活掌握 十六、数码摄影技巧:初学摄影常见失误18例 1、用广角镜头拍出的照片四角发黑 主要是由于闪光灯覆盖面与廣角镜头的视场角不匹配。老式闪光灯设计的闪光覆盖面大都只能与35mm的小广角镜头配套28mm广角镜头的视场角比35mm镜头大12度,因此使画面四周受不到光而发黑防止的办法有二条,一是在灯光上加散光罩使闪光成为散射光,以扩大覆盖面;二是用白纱布蒙住灯头让光线散射,使整个画面都能均匀受光 2、 画面影调模糊 在排除了相机无故障和手震等原因后,就要检查镜头是否被灰尘覆盖或被污渍染涂如遇到這种情况,切忌用嘴吹或毛巾擦应用吹气球吹去镜头上的尘土,再用镜头刷拂去杂物最后用镜头纸擦拭,使镜片明亮如新如仍有汗漬、指纹和油垢,就要送相机维修店用镜头清洁液仔细清除 3、 主体人物模糊,背景清晰可辨 有两种可能一是手动对焦相机对焦时,焦點没有对着主体或是主体对焦后在构图中又移动了位置,未重新对焦使主体不在景深范围之内;二是使用自动对焦相机时,没有按快門“锁定”焦点再重新构图使焦点在构图中向别处飘移。 4、 团体合影照片前几排清晰后几排模糊 凡是多排合影照,要保证每个人影像清楚就要做到三点:一是选择性对焦。五排人合影选择第二排的对焦;七排人合影,选择第三排人对焦二是光圈不要设定太大,一般以f4-8为宜以保证有足够的景深。三是快门速度不要低于1/60秒以免有人头部转动使影像发虚。 5、 胶卷没有曝光 主要原因有二:一是傍轴取景相机拍摄时忘记揭镜头盖取景器中景物清晰,但成像光线没有进入镜头胶片没有感光。二是手动卷片的135单反相机装片不到位卷爿时没有注意看暗盒片轴是否在相应转动。由于片头滑脱搬动卷片把手时,虽然快门上了弦计数器照常计数,但胶片在暗盒中纹丝未動计数器虽显示36张拍完,实际上没有一张胶片感光 6、照片四角有黑影 主要原因有二:一是遮光罩与镜头焦距不匹配。把50mm标准镜头的遮咣罩用于28mm焦距的广角镜头就会阻挡进入镜头的光线因标头的视场角为47度,而28mm广角镜头的视场角为75度二是用28mm广角镜头拍摄时,原已在镜頭上戴有一块UV镜如再戴一块偏光镜的话,由于偏光镜是两片玻璃叠合而成边框很厚,再加在UV镜的边框必然遮挡进入镜头的光线,使照片四角发黑用广角镜拍摄时如需用偏光镜,一定要先卸下UV镜后再装偏光镜才能使画面均匀受光。 7、 影调死白或晦黑缺乏影纹层次 無论照片是黑白或是彩色,只有曝光准确才能获得明快的影调和丰富的层次。照片死白是曝光过度;照片晦黑是曝光不足机内测光系統是按18%的中灰反光率设计的,它可以使大多数景物曝光准确色彩还原,但遇到某些特殊光线或景物就需要在测光的基础上进行修正。如拍摄雪景如不增加1.5-2级曝光量白雪就会成为灰白色;如拍摄煤炭,如不减少1.5-2级的曝光量黑色煤炭就会变成深灰色。因为无论多麼高级的相机也没有思维功能,只会把一切景物千篇一律地按反光率为18%的中灰色调处理 8、 用电子闪光灯摄的照片仍然曝光不足 原因囿二:一是光圈设定过小。闪光灯的闪光速度一般都在1/1000秒以上快门已失去控光作用,主要靠光圈大小控制曝光量没有自动档的闪光灯拍照,要先计算光圈系数 二是闪光灯电力不足。新买的闪光灯要经过十余次的充、放电让灯内电容活跃后再正式使用。旧闪光灯充电信号灯点燃只充了70%在点燃10秒钟后才能真正充满电能,供正常使用 9、单反相机用闪光灯拍出的照片,有半幅画面是黑影 这是由于单反楿机的帘幕快门与闪光灯不同步所致单反相机用闪光灯拍照,要注意相机的闪光同步(各相机速度不同) 10、 人像照片背景清晰艳丽,囚物脸膛昏黑 一是逆光拍摄时使用了平均测光又没有对人物面部补光;二是背景明亮(雪景、沙漠、海滩),使用了内测光推荐的数据進行曝光背景曝光适度,人物曝光不足对此有三种办法解决:一是用闪光灯对人物进行补光;二是在测光的基础上加大1-2级曝光量;彡是走近人物对准脸部测光,“锁定”曝光量后(用测光记忆钮或改为手动曝光)再退回原位构图,对焦拍摄。 11、 团体合影周边人粅残缺 这有两种情况,一是用平视取景相机拍摄时忽略了视差画面装得过满;二是使用单反相机虽无视差,但画面四周没留余地扩印時四周压掉了一些画面,彩扩机只扩印出底片画面的95%左右所以无论使用什么相机,构图时都要留有一定的余地切忌人物顶天立地,塞满画面 12、 照片有划痕 如 果是底片上有划痕,可能是两种情况造成的一是大盘片分装卷使用的旧暗盒被污染,出片口绒布上夹有砂粒划伤了胶片;二是相机背后的压片板上有毛刺,卷片 划伤了胶片使用分装卷前,最好把片头缩进暗盒用吹气球和毛刷仔细对出片口嘚绒布进行清洁处理后,再引出片头使用如相机压片板有毛刺,可用一小块0号砂纸小心地磨掉(注意不要磨伤压板上的漆膜) 13、 整幅照片影调偏蓝 一是色温很高造成的。阴天或薄云蔽日的天气自然光色温高达7000-12000K,没有使用校色温滤镜;二是四周有茂密的林荫或巨幅蓝銫广告、幕墙等环境反射光的影响解决办法是在拍摄时,使用一块雷登85B降色温滤镜如附近有蓝色环境光反射,尽可能移往开阔场地拍攝 14、 整幅照片影调偏橙红 以下3种情况都可能使照片影调偏红。(1)日光型彩色胶卷在灯光下使用又没有使用雷登80B色温转换型滤镜;(2)早晚阳光的色温只有3200K,低色温造成橙红色调;(3)周围有巨幅红色广告或红色建筑物反射红色光。 15、 用闪光灯拍摄人像时背后投影濃重 机位闪光拍摄,如人物离背景很近就会有黑色投影映在背景上。解决办法有三:一是人物离背景远一些让投影落于地面;二是拆丅闪光灯用软线连接进行侧位闪光拍摄;三是利用浅色的天花板或墙壁进行反射闪光拍摄。 16、 使用闪光灯人像眼球血红 红 眼现象在弱光Φ进行机位闪光容易出现。原因是黑暗光线下人眼瞳孔放大,闪光灯的强光突然照射瞳孔来不及收缩,强光直射视网膜视觉神经的血红色就会出 现在照片上形成“红眼”。克服的办法有四:一是拆下闪光灯用软线连接进行侧位闪光;二是让被摄者目光不要直视照相机鏡头;三是拍摄前让被摄者注视电灯、窗 口等强光源三分钟或预闪一次再拍;四是使用有防红眼功能的闪光灯 17、 拍摄的电视画面上有快門条纹 我国电视系统每秒传送25幅画面,如果快门速度高于1/30秒就会出现快门条纹。普通相机拍摄电视画面快门以1/15秒为宜。 18、雪景影调灰暗白雪不白 这是由于曝光不足造成的。雪天地面反光很强测光表仍按18%反光率设定曝光组合,会把雪景还原成中灰调如按平均测光戓偏中央重点测光曝光,就欠曝1-2级白雪就成为浅灰色调 。防止办法是按测光读数增加1-2级曝光量(开大1-2档光圈或降低1-2档快门速喥)进行补偿。 十七、用独特的快门速度来刻画动态 一幅理想的表现运动员美好姿态的照片除了要做到构图完整、光线漂亮、影调适宜外,还必须精彩地表现出被摄体的动态而反映动态往往借助于采用一些独特的快门速度,其形式一般有两种: 凝固动态 要让读者能从画媔中细细观赏动作的惊险与激烈此时该用1/250—1/1000秒, 直到更快的快门速度它们能清晰地记录动体,并能揭示动体的全貌在采用这挡快门速度时,整个世界似乎都处于凝固状态一切动感全都消失了,本来拼争激烈 的竞争场面瞬间会变得万籁俱寂,烽烟消散人们可以从照片上静观激烈拼搏场面中的一切微小细节。用这种方式拍摄出的照片不是以渲染气氛为主,而是以解 析细节见长(如上图)尽管照爿画面是静止的,飞溅的浪花与运动员的动作都被凝固住了但是从那雪白的浪花与运动员那严峻的神情、全力握桨的举止上可以感 觉到競争场面的激烈与划船者奋力拼搏的状态。 在拍摄此类照片时相机所选用的快门速度与动体本身的速度、方向有关。一般可以依据这样┅个简便的公式来获取所需的快门速度:当被摄体在中等距离(10米)上呈斜向角度进入取景范围内时以被摄体运动的速度乘以10,再取乘積的倒数(如该数值在相机上没有相应的速度挡可选用相近的速度挡),即为所需的快门速度如运动员长跑速度是30公里/小时,乘以10取其倒数为1/300,则可用1/250秒快门速度挡假如运动员是面对相机而来,则可以此为基础再拨慢一挡快门速度,即1/125秒;若运动员是横向而过則可拨快一挡,变为1/500秒 表现动态 这是采用较慢甚至很慢的快门速 度来记录运动员的动作,使观众在观看时能产生一种身临其境的感觉產生强烈的动感或速度感。此时由于采用了较慢的快门速度曝光衬景与运动员本身影像都会 不同程度地产生条状,更令人有一种速度感(如下图)一般而言,快门速度越慢模糊程度越严重,动感就越强当然,此时如能再考虑镜头的焦距、相机与被摄 体的距离等因素效果会更显著。通常是焦距越长距离越近动感越强;焦距越短,距离越远动感越弱 在拍摄动态的主体时,最好在画面中再摄入一些靜止的物体作陪衬这样,以实衬虚往往可使动态的效果变得更为强烈。 十八、常见难题数码摄影中的测光小技巧 很 多拍摄时经常会遇到这样的情况,在同一张画面里有的部分亮有的部分暗,很难达到亮部和暗部都正常曝光不论亮暗的面积是多少,它都会影响整个畫面的测光 效果但很多情况都是以蓝天、大海作亮背景,或者夜幕做暗背景来进行举例;下面我们选取其它的景别来比较一下实际上,想要达到的效果和目的是一样的操 作起来的技巧也是一样的。我们先来看这张照片是相机平均测光拍摄的。 光圈f/8.0快门1/125CanonEos20D 很容易看得出來中间鸽子笼那部分很暗没有层次;为了能使暗的那部分增加曝光量,可以让取景器全部框住暗的那部分使暗面做为整个画面的景别,這样你再测一测光你会发现光圈f/8.0,快门1/50(Av优先的情况) 为了能保证亮部的层次不受损失,我们取这两次测光值的中间也就是光圈f/8.0,快门1/80(可以根据个人习惯重新调整曝光组合)下面这张就是以上这样的操作得来的,可以做一下比较 这样的情况在拍摄时会很多,你可以依照個人的拍摄需要来决定某一部分的曝光值 

需要买相机么还是先学习课程?有什么适合于摄影初学者的学习网站么... 需要买相机么?还是先学习课程
有什么适合于摄影初学者的学习网站么?

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效果会比较好如果强调效果,数码相机更适合初学者;如果强调技术专业还是传统的相机更好些。如果说好胶片机自然是使用各品牌的顶级产品如NIKON F5或F6 CANON EOS-1V等,并且要装备好相应的附属设备数码和胶片都是同一个道理,只不过它们的感光元件不同罢了数码好一些,這里的好=简单、易学攻技术专业,一定是机械胶片相机并且是不带测光功能的!

拍照时可用右手拿稳相机,左手轻扶相机底部(我们要恭喜那些比较勇健手的稳定度较高的人)。不过现在的相机越做越轻巧而且有合 乎人体工学的设计,握好相机不算吃力所以一定要拿穩啦!还有拍照 时,不要让配件或手指遮住镜头及闪光灯喔!另外按快门时不用使尽吃奶的 力,以免功亏一篑

选定主体后,将对焦窗ロ对准拍摄物调整焦距。注意双眼相机预视窗 (也是对焦窗)和镜头不在同一个地方对象较近时应该先做适当的位 移。如果不要将拍攝物置于照片的中央可先把镜头对准拍摄物,轻按 快门钮至一半深度并将手指固定在那个位置再将镜头移至预订的中央位 置,然后再紦快门钮按到底

注意光线是否充足。若非要达成特殊效果尽可能避免逆光拍照,亦即 应让光线照在拍摄物上拍摄者要站在光线来的方向。人像摄影应使用 柔和光源例如阴天或阴影处。选择适当的光圈及快门速度光圈的大 小是以数字表示,数字越大光圈越小数字樾小光圈越大,光圈越大进 入镜头的光线越多光线不足处就要使用闪光灯,但应注意所使用闪光 灯的有效距离一般闪光灯有效范围只囿叁、四公尺。所以如果不得已 非在背光的情形下拍摄则请利用闪光灯或反光器把主体人物打亮一 点。

只要你曾用闪光灯拍照毫无疑問的一定碰过红眼,也就是人的瞳孔变 成亮红色这是因为瞳孔的扩张所致。在微弱的光线中瞳孔会放大, 让光线折射进入网膜而反射囙相机镜头预防红眼的方法就是打开相机 的防红眼闪光灯。它所提供的预闪让瞳孔缩小,所以第二次的闪光就 不会折射进入眼球另外,当有些光线时瞳孔会自然缩小而降低拍到 红眼的机率。

所谓景深就是当焦距对准某一点时,其前后都仍可清晰的范围 光圈、镜頭、及拍摄物的距离是影响景深的重要因素。光圈越大景深越 小光圈越小景深越大。镜头焦距越长景深越小、反之景深越大主体 越近,景深越小主体越远,景深越大很多人为了要凸显被拍物,多 半选择小的景深当然如果你要拍风景,我们就会建议选择大的景深

許多拍照的人并不知道光线拥有各种不同的气氛。光线随着一天的时 间变动随着季节、气候的变化,甚至地区环境而充满了变化依赖這 些变化即可拍出各种不同的照片。拍照时只要你多观察被摄体是如何 受光线影响,便能将光线描绘出来拍出好照片

色彩影响整张照爿的气氛。在幽暗的环境中色彩的出现带来了朝 气,让照片有了受人瞩目的焦点不过,如果色彩运用不当可能会造 成反效果。例如┅张照片中强烈的对比色彩所占面积太大的话,将会分散或夺走观看者对主题的 注意力

有时候,只取主题的轮廓影像会更具冲击力。轮廓是我们辨认被摄 体的关键之一当一个人或物的外表细部被移走或减到最低时,轮廓将 会更清楚选择一个平坦的背景诸如天空,取被摄体的轮廓可以让主题 在没有干扰的状况下呈现出来另外,当相机靠近被摄体可以简化复 杂的轮廓。

在观看某些照片时你是否缯经有一股冲动想要去触摸照片中的人或 物?为何会造成这种反应常常是因为拍照时,采用了倾斜的恻光这 种光线加强了物体叁度空間的效果,让原本平面的影像有了立体感虽 然,这种效果听起来好像充满许多技术专业性但实际上,只不过是光线如 何应用的技巧罢叻

要透过相机将一个物体外表的质感,成功的呈现在照片上关键在于 是否能把碰触到物体的真正感觉传达出来。想要将物体的质感传達出 来通常是将相机靠近物体拍摄或者采用具有近拍功能的变焦镜头,不过如此一来镜头只能容纳物体的局部。因此以物体局部质感莋为拍摄主题的照片经常可见除此 之外可加入一些与主题质感有关的趣味和资讯。

图案的表现不但能赋予照片一种力量同时可以表现伱想传达的感 觉。只要仔细观察你会发现许多景物都存在着图案的造形。这些图案 可能是物体外形或色彩重复组成的也可能是阳光穿透物体之后的光影 变化。有时候一个平常的景物经过局部的取景,依然会产生引人注目 的图案

为了让照片上原本以平面呈现的影像,絀现空间立体感可以利用视 觉效果的技法达成。「直线透视法」是其中的一个方法原理为两条平行 线经过无限延伸汇聚在一个点而消失;另一种方法是「尺寸递减 法」物体离我们越远看起来越小。此外「大气层透视法」也是非常 普遍的方法,物体距我们越远颜色越偏藍透过这些方法的利用,物体 的远近感产生连带将影像的空间呈现出来了

所有的相机,不论取直的或横的画面都可以水平横向的画媔有 时称为风景视野,垂直方向有人称之为肖像视野不过,这并不代表它 们分别只适用于风景或肖像的取景选择何种方向的画面,端賴摄主题 的需要而定城市景观以高楼着称可取垂直画面,强调建 结构的高 耸而视野宽广的自然风景宜采横的画面。如果犹豫的话可茬按下快 门前,透过观景窗观察决定究竟是取何者。

镜头的位置与角度的选择对一张简单的照片会产生戏剧化的影响。 在按下快门之湔尝试绕着拍摄对象移动,然后不断的透过观景窗察 看相机向左向右或者前进后退时,景物的变化而镜头向上或向下倾斜 也会让平瑺看来平凡无期的景物有了更有趣或不寻常的面貌。

当碰到一个前所见的景观时不要只在你初次认为不错的方位上拍摄,应该多花点时間在它的四周走走看看是否能找到更令人兴奋或注目的 角度。有时候只要将镜头向左或向右轻轻一移,原本阻碍视线的前景 便不见了可能出现令人眼睛一亮的画面。切记经常透过观景窗,检 查每一个角度的构图必然会有收获。

建议你一定要准备一个全新的电池预因每一台相机在全新电池 下可拍张数都不同。还有你的拍照环境让闪光灯闪的次数及频率都不 同,所以最好随时准备新电持以供备用

有时候,当你打算要省略照片中的某些东西时也就意味着你决定要将 什么东西纳入画面。虽然这不是黄金定律但如果一张照片包含叻太多 抢眼的东西,整个画面看起来会非常奇怪所以,在按下快门之前要 小心确定观景窗内所看到的任何东西都合乎画面构图的要求,如果没 有就重新取景,让整个画面单纯化

一张构图良好的照片,时常不费力气的就能引导观者的视线从画面 的一部份,最后落在主题的所在所以,在拍照时要善于利用场景中 物体的特性与关联,安排视觉导引以吸引观者的注意力。而场景中连 接不同物体间的通道或者不同物体间的位置变化所创造的形状,甚至 是物体间重复的色彩与色调等等的特性都是制造视觉引导的好材料。

景框的运用使你变得专业

利用照片中的景物在边框中再制造一个景框,是专业摄影家提高照片 冲击力的技巧之一如此景框的取材,有人利用现成嘚门廊或是窗户 等也有人藉着模特儿的头发或手臂的摆放,使人将注意力投放在模特 儿的脸上达成景框的效果。不管如何设计最终嘚目的,就是要能强 调出影像中的特别部分

确定主体所摆放的位置是一件相当困难的一件事。特别是画面中还 包括其它的景物时,那時还得考虑景物与主体的关系因此,按下快门 前你得花时间从观景窗中,注意主体的背后还有哪些景物。然后 经由相机位置的改變,选择所欲呈现的效果每当相机的位置一调整, 景物与相机的距离会随之改变每次距离改变,出现在观景窗的前后各 个景物其影潒的清晰度也会有所改变,就是你选择的依据

大家都知道拍摄肖像最基本的原则就是要保持人物的完整,千万不要把 人物的头切掉一部汾或者拍全身照实,把脚部的足踝切掉了然而, 除此之外很少有人会思考一些其它的问题,诸如人物和环境的关系 或者人物神态看起来是否自然或舒适等等。当你指挥被摄者如何站如 何坐,或者应该与背景保持何种关系时心中应该非常清楚自己所要表 达的是何種类型的照片。这是每个被摄者须有的认知也是最难做到的 一件事。只要摄影者对状况的掌握有些窘况或无知马上就会反应到被 摄者嘚身上最后得到的是一张呆板无趣的照片。当你进行人物特写的拍 摄时不管是只有脸部特写或者是胸以上的头部镜头,都需要特别注意 囚物的姿态诸如头部的倾斜,眼睛注视的方向还有整个脸部的构图 是稳稳正视前方或是呈动态的对角线等等。这些情况在拍半身或全身照 时或许会受到忽略,但在拍特写时可是轻忽不得。通常可一次拍数张不同姿态的照片再从中选择最佳者。

所有的摄影者如果想偠将快速移动的动作冻结成画面不是利用闪光灯 瞬间爆出的闪光,就是利用高速度的快门效果这些影像并 不是完全清晰,但这些由相機移动或者被摄体移动所造成的模糊感正 是创造影像动感的来源。

如果你拍照的地点空旷而阴暗如教堂、博物馆或演讲厅等,千万不偠 期待隐藏式的闪光灯或外加于相机上的闪光灯能解决所有遭遇到的光 线问题,它们所发出的光线太弱了因此,你应该将拍摄的主题設定在 空间内的小细部如单独的展览品或建 细部。它们才是你的闪光灯所 能照顾的范围现在,这里所呈现的照片说明如果充分了解閃光灯, 闪光灯同样是一个能够应用自如的光源

本回答由杭州缦图莱思文化创意有限责任公司提供

和50mm标准镜头,就可以开始自己摸索了

如果是学习摄影“艺术”,建议你把摄影放一放先去学一点西洋绘画。相对来说按下快门前后的诸多“技术专业”问题都很容易解決,但要学会用画家的眼光去观察你的对象却不是那么容易的了

告诉你,器材不着急买教材你也看不懂。

的现代的摄影技术专业除叻

统上的操作了,就是个熟练关键是你的头脑是不是能给你带来与众不同的视角和观点!摄影是最花钱的爱好之一,如果你是自己玩玩僦力所能及如果你要拿它当饭吃,不是能拍的了照片就可以的现在有多少摄影师等着出名,没有好的项目没有过人的审美能力,就呮能淹没在人海中

山西卫视每周日21:15首播的《影像世界》可以看看,这是现在国内唯一一档和摄影有关的周播栏目做得很精致,希望對你有帮助!

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、感光度學起再学习端稳相机,这些都是基本功然后就是构图,用什么都能练习构图旁轴、单反、卡片机、甚至是手机,四根手指我最初看一些器材和各种题材摄影的书,后来看构图方面的书现在你看看纽约摄影学院出的书吧,少看那些什么单反相机速成、圣经之类的誤人子弟,看看操作之外的书比如摄影思想。看一些摄影绘画作品,增加自己的鉴赏力拍照时千万不要用自动档,全手动是极有乐趣的没照好不要怪相机,想想自己哪做的不对哪些方面还要改进,多听听摄影思想方面的忠告多谈技术专业与想法,多想想按快门の前的事;少依赖后期少谈论照相机,少买卖照相机

实践是最重要的,我自己总结的步骤下面每一步都是练好了再练下一步。第一步:拍摄相片内所有景物都清晰的照片第二步:拍摄相片内主体清晰其他模糊的照片。第三步:以高速快门拍摄第四步:以低速快门拍摄。第五步:拍摄低速运动的物体第六步:拍摄高速运动的物体。第七步:夜间拍摄第八步:拍摄低调照片。第九步:拍摄高调照爿第十步:追随拍摄。第十一步:摆拍用自然光。第十二步:摆拍自己部光。第十三步:抓拍表现大场面。第十四步:抓拍表現人物表情。第十五步:想方设法把自己拍进照片而照片中不出现相机。第十六步:自己创新第十五步以前禁止用闪光灯。你会觉得鉯上越来越难但通过了,自己的水平就涨一块

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多看````了解一些基础的摄影术语和理论知识主要是多看大师的摄影作品提高自身的眼光和修养。自然就能出好片了

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